15 pro-hahmojen suunnitteluvinkkiä

Kuinka luoda onnistuneita hahmomalleja

Tässä artikkelissa opit menetelmänni hahmakonseptien, kuten Coal Trollin, luomiseen. Kokemukseni konseptityöstä on ollut tuotantoputkessa, ja tässä yhteydessä konsepti ei ole lopputuote, vaan opas muille osastoille, jotka luovat lopullisen kuvan ruudulle.



Joustavuus konseptityön kanssa on välttämätöntä tässä skenaariossa, koska asiakkaat vaihtavat usein alushousua ennen lopullista suunnittelupäätöstä.



Tästä syystä keskityn siihen, kuinka hahmo voidaan kuvata mahdollisimman tehokkaasti käyttäen perinteisiä havainnollistamismenetelmiä ja samalla saada mahdollisimman monta konseptikuvasi puolta 'ilmaiseksi' käyttämällä 3D-paketteja perspektiivin, valaistuksen ja asettelun helpottamiseksi.

01. Aloita tutkimuksella

Aloita konseptisi etsimällä inspiraatiota hahmosi viitekuvista. Mieti mitä fyysisiä ominaisuuksia hahmollasi voi olla ja miksi. Katso apua luontoon.



Esimerkiksi pimeässä elävällä olennolla voi olla hyvin suuret silmät ottamaan pieniä määriä valoa, kuten pöllö. Tämä yhteys todellisuuteen tekee hahmostasi uskottavamman ja auttaa kertomaan heidän takatarinansa.

02. Harkitse konseptisi käyttöä

Kuinka luoda onnistuneita hahmomalleja

Mieti, miten konseptiasi käytetään. Aikooko se olla löysä viite toiselle taiteilijalle vai onko sen oltava tarkka mallinnussuunnitelma? Nämä tiedot muokkaavat lähestymistapaa. Mieti, tarvitsetko ortografisia näkymiä vai pystytkö suhtautumaan löyhemmin ja taiteellisemmin.



03. Ole rohkea luonnostöissä

Kuinka luoda onnistuneita hahmomalleja

'Coal Troll' luonnoskirjahahmojen etsintä

Luonnosvaihe on kokeilun aika. Yritä tutkia mahdollisimman monta erilaista ulkonäköä ja älä pelkää mennä kaupunkiin luovasti. Suunnittelussa on aina mahdollista hallita, jos se menee liian pitkälle yhteen suuntaan, mutta arkipäiväisestä suunnittelusta ei ole niin helppoa tehdä jännittävää.

Yritä piirtää hahmostasi useita nopeita versioita muuttamalla tietyn aspektin mittasuhteita joka kerta - esimerkiksi silmien, nenän tai suun sijainti. Muutaman ensimmäisen piirustuksen jälkeen suunnittelustasi tulee entistä omaperäisempi, kun pakotat itsesi pelaamaan mittakaavassa ja sijoittamaan normaalien mittasuhteiden ohella, jotka olemme tottuneet näkemään.

kuinka sovittaa kankaalle kuva Photoshop

04. Harkitse puku ja ominaisuudet

Kuinka luoda onnistuneita hahmomalleja

Hahmo kuvattu puvun kautta

Puku voi olla erittäin tehokas kertomaan yleisölle hahmosta. Ajattele tuntemiasi ihmisiä ja sitä, miten he ilmaisevat itseään sillä, mitä he käyttävät. Ajattele vaatteita, joita he käyttävät ja kuinka ne muotoilevat hiuksiaan, ja mitä nämä omituisuudet - riippumatta siitä kuinka pieniä - heistä sanovat. Käytä näitä tietoja malleissasi.

05. priorisoi UV-tila

Kuinka luoda onnistuneita hahmomalleja

15 tuuman macbook pro -kotelo
Siluettikonseptit kemiallisten vaarojen puhdistusryhmälle

Todella onnistuneen hahmon tulisi olla tunnistettavissa pelkästään siluetin perusteella. Vahva siluetti voi lisätä paljon suunnittelun persoonallisuutta, koska ryhti ja mittasuhteet voivat antaa katsojalle todellisen käsityksen hahmosta.

Siluetin kopioiminen ja sen anatomian eri osien liioittelu käyttämällä Photoshopin Liquify-työkalua voi olla erittäin hyödyllinen tapa kokeilla rikkomattomalla tavalla.

06. Tarkenna onnistuneita elementtejä

Kuinka luoda onnistuneita hahmomalleja

Lisää muoto siluetteihisi vaihtelevilla sävyarvoilla

Ota suunnittelusi onnistuneet elementit ja yritä hioa yhteen konseptiin. Lisää muoto siluetteihisi vaihtelevilla sävyarvoilla. Aloita täyttämällä luonnos tai siluetti keskiharmaalla sävyllä.

Lisää sitten varjosi ja korostuksesi tummalla ja vaaleanharmaalla lisätäksesi hahmollesi perusmuodon. Yritä kopioida suosikkisiluettisi ja täyttää muoto eri tavoin, jotta saat erilaisia ​​merkkejä.

07. Käytä 3D-ohjelmistoa

Kuinka luoda onnistuneita hahmomalleja

Esimerkki Mudboxissa luodusta merkkikonseptista

Mudbox ja ZBrush ovat molemmat upeita työkaluja hahmosi luomiseen 3D-muodossa. Kun veistät mistä tahansa paketista, tee kaikki suuret muutokset matalalla osastoinnilla, ennen kuin veistät yksityiskohdat. Yksityiskohtaisuustasosi tulisi korreloida alajaottelutasoihisi.

Aloita suurilla muodonmuutoksilla matalalla osastotasolla ja työskentele vaiheittain. Luo uusi taso kullekin vaiheelle. Kerroksen, jolla on korkein polygonimäärä, tulisi olla taso, jossa on pienimmät yksityiskohdat.

08. Lisää aikaa säästäviä 3D-elementtejä

Kuinka luoda onnistuneita hahmomalleja

3D-elementtien käyttäminen ennen ja jälkeen

Perusgeometrian käyttäminen Mudboxissa tai ZBrushissa maisemien tai maastojen luomiseen antaa sinulle näkökulman ilmaiseksi. Valot voidaan myös lisätä ja renderoida erillisinä tasoina käytettäväksi hahmon valaistuksessa Photoshopissa. Näkymäikkunan suodattimet voivat olla myös käteviä.

Esimerkiksi Mudboxin Näytön etäisyys -näkymäsuodatin voidaan hahmottaa ja käyttää etälipun syvyydeksi lisätäksesi ilmakehän sumua Photoshop-kuvaan.

09. Käytä kameran kehystystä kertomaan tarina

Kuinka luoda onnistuneita hahmomalleja

Kameran kehystys: uhkaava tai säälittävä

Toinen hyödyllinen elementti 3D-peruskuvastasi on kyky luoda helposti säädettävä kamera kehystääksesi kuvaa. Kuvasi sommittelu voi olla hyödyllinen työkalu hahmon persoonallisuuden paljastamiseen.

Esimerkiksi hahmosta katsominen voi saada heidät näyttämään ylivoimaisilta ja uhkaavilta, kun taas kameran kulma alaspäin kohteelle voi saada ne näyttämään pieniltä ja seurauksena haavoittuvilta.

10. Pelaa väreillä

Kuinka luoda onnistuneita hahmomalleja

Hahmosi väri voi auttaa kuvaamaan heidän persoonallisuuttaan

Hahmosi väri voi auttaa kuvaamaan heidän persoonallisuuttaan ennakkoluulojemme perusteella. Yhdistämme alitajuisesti tietyt värit hyväksi olemiseen ja muut värit huonoon.

Katsokaa perusesimerkkinä mitä tahansa Disney-animaatiota: roistot ovat usein mustan ja punaisen vaatteita, kun taas sankarit käyttävät yleensä vaaleammia vaatteita. Yllä olevat kuvat havainnollistavat värien käyttöä vihjataen hahmon persoonallisuuteen.

11. Kokeile valaistustasi

Kuinka luoda onnistuneita hahmomalleja

Tämä ManBat-kuva osoittaa, kuinka valaistusta voidaan käyttää ilmapiirin luomiseen

Valaistus näkymässä on myös erittäin tärkeää. Elokuvien ja valokuvien viitekirjaston pitäminen voi olla hyödyllistä valaistusasetuksia päätettäessä. Kuten hahmosi värissä, valaistuksesi väri voi antaa suunnitelmaasi hyvin erilaisen tunnelman ja ilmapiirin. Se voi jopa merkitä hahmosi aikomuksia: oletamme usein, että esimerkiksi varjon piilossa oleva hahmo ei ole hyvä.

macbook pro 13 tuuman kannettava tietokone laukku

12. Luo yksinkertainen väripaletti

Kuinka luoda onnistuneita hahmomalleja

kuinka piirtää muotokuvia hiilikynillä
Luo paletti etsimällä kuva, jonka tunnelma ja värit haluat jäljitellä

Luo paletti etsimällä kuva, jonka tunnelma ja värit haluat jäljitellä. Valitse kolme tai neljä kuvan näkyvimmistä keskisävyistä ja kopioi ne kahdesti.

Tummennetaan yhden kopion arvot ja vaalennetaan toisen arvot. Sinulla on nyt keskitetty paletti yhdeksästä 12 väriä. Käytä harjaa lähes täydellä läpinäkymättömyydellä, jotta väriarvot eivät sulautuisi ja mutaisiksi.

13. Lisää yksityiskohtia tekstuurielementeillä

Kuinka luoda onnistuneita hahmomalleja

Coal Troll, jossa on erilaisia ​​tekstuurielementtejä

Nopea ja suhteellisen kivuton tapa lisätä tekstuuria, yksityiskohtia ja värejä kohtaukseesi on valokuvakuvia. Photoshopin Peittokerros-tila on erityisen hyödyllinen, kun lisäät tekstuurikerroksia, koska alla olevat yksityiskohdat eivät häviä, mutta kokeile myös muita kerrostiloja, kuten Väri tai Kova valo, saadaksesi erilaisia ​​tuloksia. Täällä tutkimuskuvat ovat käteviä.

14. Tarkenna pieniä yksityiskohtia

Kun kuvasi on lähellä valmistumistasi, sinun on aloitettava jokaisen suunnitteluelementin analysointi. Usein pienimmätkin muutokset voivat vaikuttaa suuresti siihen, miten hahmosi törmää. Pieni silmänkääntö tai kohotettu huuli voi muuttaa täysin tapaa, jolla miellämme hahmon mielialan tai persoonallisuuden.

15. Arvioi työsi

Kuinka luoda onnistuneita hahmomalleja

Coal Troll: lopulliset versiot, jotka perustuvat palautteeseen ja kritiikkiin

On aina hyödyllistä, että muut kritisoivat työtäsi. Tuore silmäpari käsitteessä voi usein herättää asioita, joita et ehkä ole ajatellut. Hanki niin monta mielipidettä kuin mahdollista foorumeilta: vaihtoehtoinen näkökulma varhaisessa vaiheessa voi työntää työsi kohti hyvin erilaista ja onnistuneempaa tulosta.

Sanat : Ja Mason

Dan Mason on vanhempi tekstuuritaiteilija, konseptitaiteilija ja mallintaja, joka työskentelee tällä hetkellä Lontoon Framestoressa. Tämä artikkeli ilmestyi alun perin 3D-maailma numero 179.

Aiheeseen liittyvät artikkelit: