25 nimeä jokaisen graafisen suunnittelijan tulisi tietää

Sivu 1/2: Sivu 1

Jos aloitat graafisen suunnittelun uran - ehkä muotoiluharjoittelun muuttaminen työhön tai lähettämällä a loistava luovaa jatkoa tai suunnitteluportfolio - on joitain suunnittelijoita, joista sinun täytyy vain tietää.

Nämä suunnittelijat ovat muuttaneet tapaa, jolla graafinen suunnittelu nähdään nykymaailmassa. He ovat kekseliäitä, ajattelijoita ja niitä, jotka ovat vaikuttaneet suunnitteluun.



01. Chip Kidd

Chip Kidd



Chip Kidd tunnetaan parhaiten upeista kirjatakkeistaan

New Yorkissa sijaitseva Chip Kidd tunnetaan parhaiten upeista kirjatakkeistaan ​​- etenkin siemenkirjailija Alfred A. Knopfista. Kidd on työskennellyt kirjailijoiden, kuten James Elroy, Michael Crichton ja Neil Gaiman (monien muiden) luona.

Jurassic Park on yksi hänen merkittävimmistä kirjojen kannistaan, ja hän selitti vuoden 2005 monografiassaan sen takana olevaa ajattelua: 'Kun yritetään luoda uudelleen yksi näistä olennoista, kenen tahansa on jatkettava vain luita, eikö? Joten se oli lähtökohta ...



Jurassic Park -kirjan kansi

Jurassic Park on yksi Kiddin merkittävimmistä kirjojen kannista

'Piirustus ei vain integroitu elokuvajulisteeseen, vaan siitä tuli myös itse puiston logo. Mielestäni on turvallista sanoa, että Jurassic Park T-Rexistä tuli yksi 1990-luvun tunnetuimmista logoista. '

Kuuntele Kiddin erittäin viihdyttävää TED-puhetta tässä . Voi, ja jos haluat nähdä, mitä voit oppia Kiddin salkusta, tarkista artikkelimme .



laita kasvosi supersankarirungolle

02. Rob Janoff

Rob Janoff

Rob Janoff suunnitteli Apple-logon

Miksi sinun on tiedettävä Rob Janoffista? Yksinkertainen: hän suunnitteli Apple-logo . Janoff suunnitteli nykyisin maailman tunnetuimman merkin ollessaan mainostoimisto Regis McKennassa jo vuonna 1977. Ja vaikka sitä onkin muutettu, perusmuoto on pysynyt samana - todistus sen yksinkertaisuudesta ja pitkäikäisyydestä (ja se luotiin vuonna vain kaksi viikkoa).

Vuonna 2013 Janoff kertoi meille, että ajatus omenasta, josta oli otettu purema, oli 'todella ei-järkevää'. Hän jatkoi: ”Jos sinulla on tietokone, joka on nimetty hedelmäpalan mukaan, ehkä kuvan pitäisi näyttää hedelmältä? Joten istuin pari viikkoa ja piirrin siluetteja omenoita.

”Bite on myös tietokonetermi. Vau, se oli onnellinen onnettomuus. Siinä vaiheessa ajattelin, että 'tällä tulee olemaan silmänräpäys ja nyökkäys sen kanssa ja antamaan sille persoonallisuuden'.

raidallinen omena-logo

Omena, josta on otettu purema (tai tavu?), Oli '' ei aivotärkeä ''

Ja mitä tulee nyt unohdettuihin värillisiin raitoihin? 'Apple II: n iso juttu oli se, että se oli ainoa tietokone, joka toisti värikuvia näytöllä, ja se oli ainoa tietokone, jonka voit liittää kotiväritelevisioosi.

'Paljon se liittyi sekä Steve [Jobs]: n että minä esteettiseen alkuperään, mikä oli eräänlainen hipiestetiikka ja The Beatles ja Yellow Submarine.'

03. Peter Saville

Peter Saville

Peter Saville tunnetaan parhaiten levy-holkkisuunnitelmistaan ​​Factory Records -taiteilijoille

Peter Saville tunnetaan parhaiten levy-hihamalleistaan ​​Factory Records -taiteilijoille - ajattele Joy Divisionia ja New Orderia (tuntemattomat ilot, lähetys, sininen maanantai ja paljon muuta). Mutta hänen hihatyönsä ulottuu viiteen vuosikymmeneen. Saville on kaikkien aikojen tuottavimpia levysuunnittelijoita, ellei jopa tuotteliain.

Manchesterissa syntyneen suunnittelijan työ ei kuitenkaan pysähdy holkkisuunnitteluun. Vuonna 2004 hänestä tuli Manchesterin kaupungin luova johtaja; hän on työskennellyt muodin eliitin kanssa, mukaan lukien Jil Sander ja Stella McCartney; ja vuonna 2010 hän suunnitteli Englannin jalkapallon kotipakkauksen.

Vuonna 2013 hän kertoi The Guardianille kaikesta jälkimmäisestä: 'Punainen ja valkoinen asia on kokonaan syrjäytetty yhden tyyppisen ihmisen toimesta. Se on synonyymi naiiville, muukalaisvihamieliselle, kiusaamiselle ja itsemarginaalisuudelle. Luulin, että se ei heijasta joukkuetta, jalkapalloa tai kansaa.

Burberry uusi logo

Peter Saville suunnitteli äskettäin Burberry-logon

'Mutta käy ilmi, että näiden paitojen markkinat ovat verimielisiä muukalaisvihamiehiä, joilla on ajeltu pää. Kun se ilmestyi, he eivät pitäneet siitä. He eivät pitäneet siitä lainkaan. '

Vuonna 1955 syntynyt Saville on edelleen vahva - hän suunnitteli äskettäin Burberry-logo .

04. Michael Bierut

Michael Bierut

Suunnittelija ja kouluttaja Michael Bierut on ollut Pentagram-kumppani 27 vuoden ajan

Ei ole monia suunnittelutoimistoja, joita kunnioitettaisiin enemmän kuin Pentagram - ja kumppaniksi tuleminen on yksi viimeisimmistä design-tunnustuksista. Suunnittelija ja kouluttaja Bierut on ollut kumppani jo 27 vuotta ja voittanut satoja muotoilupalkintoja (hänellä on myös pysyvä työ MoMA: ssa). Ennen Pentagrammi Bierut työskenteli 10 vuotta Vignelli Associatesissa.

Suunnittelijan Pentagram-projektit sisältävät identiteetin ja brändäyksen Benettonille, New York Jetsille, Walt Disneylle ja Billboard-lehden suunnittelutyölle. Tämä on tietysti vain pieni osa hänen rönsyilevästä salkustaan. Bierut on myös graafisen suunnittelun vanhempi kriitikko Yalen taidekoulussa. Katso hänen Monografia - Miten - julkaistu vuonna 2015.

Katso Bierut

Katso Bierutin monografia - miten

Vuonna 2013 saimme hänet kiinni saadaksemme selville, mitä hän etsii uusilta lahjakkuuksilta: ”Parhaita ovat ihmiset, jotka ovat kirkkaita ja ilmaisevia ja joilla on hienoa työtä portfoliossa. Voisin istua heidän kanssaan koko päivän ”, hän sanoo. Toisella parhaalla on hienoa työtä, mutta hän ei voi puhua siitä älykkäästi. Se vie työtä, mutta silti se on vaivan arvoista.

Pidän ihmisistä, jotka puhuessaan työstään naarmuuntuvat pinnan alle. Älä puhu kirjasimista ja Photoshop-tehosteista; puhua aiheesta ja siitä, miten se kiinnosti ja inspiroi sinua. '

05. Massimo Vignelli

Massimo Vignelli

Vignelli oli yksi 1900-luvun suurista suunnittelijoista

Massimo Vignelli kuoli vuonna 2014 ja otti perintönsä joistakin 50 vuoden ikonisimmista muotoilutyöistä.

Laskemalla IBM, Ford, Bloomingdale (hänen 'Brown Bag' -mallinsa ovat edelleen käytössä tänään), Saks, American Airlines ja monet muut asiakkaina ja Micheal Bierut hänen suojelijoidensa joukossa, Vignellin perintö elää. Se elää kenties näkyvimmin hänen suunnittelemassaan metrokartassa ja opasteissa New York Citylle vuonna 1972.

kuinka piirtää ihmisen vartalo

Vignelli

Vignellin 'Brown Bag' -mallit ovat yhä käytössä

Kuolemansa aikaan vuonna 2014 web-suunnittelija Justin Reynolds kirjoitti perusteellinen opas meille siitä, mitä voimme kaikki oppia Vignellin suunnitteluperiaatteista.

Siinä Reynolds kirjoitti: 'Häntä vietettiin sekä opetuksestaan ​​että työstään ... mikä tarkoittaa, että Vignellin perintö on perustavanlaatuista kaikille suunnittelijoille.

'Verkko syntyi liian myöhään urallaan, jotta hän voisi antaa suoran panoksen mediaan, mutta hänen työstään johtaneilla suunnitteluperiaatteilla on ollut syvällinen vaikutus sekä perinteisen että digitaalisen suunnittelun prosesseihin ja estetiikkaan. ''

06. Jonathan Barnbrook

Jonathan Barnbrook

Jonathan Barnbrook on ollut valtava nimi typografiassa

David Bowien viimeisen uran suunnittelijana Jonathan Barnbrookista on tullut entistä näkyvämpi viime aikoina. Mutta Barnbrookin teos on paljon syvempi kuin Heathen, The Next Day ja Blackstar.

Ennen Bowieta hänet tunnettiin ehkä parhaiten vaikutusvaltaisesta tyyppisuunnittelustaan ​​- Exocetista tuli verkon piraattimpi fontti pian julkaisun jälkeen vuonna 1991 (sitä käytettiin myös FPS-videopelissä Diablo).

Barnbrookin VirusFonts-valimo menestyi edelleen parin seuraavan vuosikymmenen ajan, ja Bastard ja Tourette olivat hyviä esimerkkejä hänen edelleen nykyaikaisista, mutta kiistanalaisista kirjasimista.

David bowie

Barnbrookin mestariteos David Bowien kirjautumisalbumille Blackstar

Vuonna haastattelu kanssamme vuonna 2012 , Barnbrook sanoi Tourettesta: ”Tourette perustuu 1800-luvun alkupuolella olevaan laatta-serif-muotoon. Touretten saaminen tarkoittaa sitä, että ihmiset liikkuvat sovitun kielikoodin ulkopuolella ... Tätä yritin sanoa Tourettessa. On kirosanoja, jotka on kielletty, mutta on välttämätöntä, että ne esiintyvät myös kielellä, koska emme voi kalibroida sitä muuten. Ja pidän kiroilusta. '

Siirry nykypäivään ja Barnbrookin mestariteokseen hihasuunnittelusta David Bowien allekirjoittamaan albumiin Blackstar - taideteos, josta julkaistiin ilmaiseksi - on aivan yhtä hyvä kuin itse levy. Hän suunnitteli myös kaikki korkit Exocet kirjasinlaji.

07. Kate Moross

Kate Moross

Kate Moross on työskennellyt kaikkien kanssa TFL: stä One Directioniin

Kate Moross - elokuvan luova johtaja Studio Moross - on taiteellinen johtaja ja suunnittelija Lontoosta, joka tuli näyttämölle vuonna 2008 tavaramerkkityypillä ja energisellä, sulavalla piirustustyylillä.

Morossista on sittemmin tullut yksi Ison-Britannian halutuimmista ja menestyneimmistä suunnittelijoista, joka on luonut lukemattomia albumin kansia, aikakauslehtien kansikuvia, brändäystä, videoita ja jopa live-visuaalisia tuotteita One Directionille.

Moross tfl -bussipassin haltija

Moross suunnitteli linja-autojen ja putkien haltijat Lontoon liikennevälineille

'En ajattele asioita vaikuttamisen suhteen. En ole enää koulussa ', Moross kertoi Creative Bloq haastattelussa vuonna 2011 . 'En katso van Goghin maalausta ja menen piirtämään van Goghin piirustusta luonnosluettelossani. En lue aikakauslehtiä, en käy taidegallerioissa, en harjoita kulttuuria perinteisellä tavalla, kuten ehkä monet ihmiset tekevät.

'Luulen, että saan suurimman osan ideoistani arjesta - käymällä kaupassa tai vuorovaikutuksessa bussinkuljettajan kanssa tai näkemällä jotain vahingossa. En ole järjestäytyneen kulttuurin tai vastaavan puolesta, joten yritän antaa asioiden tapahtua luonnollisesti. Uskon ehdottomasti, että vaikutteesi liittyvät hahmosi, elämäsi, mielialaasi ja yleiseen kulttuuriin, kuten televisioon ja elokuviin, joista et voi paeta. '

08. Carolyn Davidson

Carolyn Davidson

Carolyn Davidson suunnitteli että swoosh

Maailmassa ei ole paljon tunnetuimpia logoja kuin Niken ikoninen swoosh. Usein yksinkertaiset ideat ovat parhaita ja Nike-merkki todistaa sen.

Graafinen suunnittelija Carolyn Davidson suunnitteli logon opiskelijana Portlandin osavaltion yliopistossa vuonna 1971 - ja Niken perustaja Phil Knight maksoi siitä 35 dollaria (Knight tapasi Davidsonin opettamassa kirjanpitoluokassa).

Davidson

Davidsonille maksettiin vain 35 dollaria alkuperäisestä logosuunnittelustaan

Pikselimaista logoa pidettiin positiivisuuden symbolina, mutta se on itse asiassa kreikkalaisen voitonjumalattaren siiven piirre, jonka mukaan tuotemerkki nimettiin. Vuonna 2011 Davidson kertoi OreganLive.com:lle, että 'liikettä välittävän logon keksiminen oli haaste' ja että Philip Knight oli erittäin vaikuttunut kilpailevan Adidaksen raidoista - jotain alkuperäistä oli yhä vaikeampaa keksiä.

Kun Nike kasvoi 1980-luvulla, Philip Knight antoi Davidsonille julkistamattoman määrän Nike-varastoja (korvaamme logon pienen palkkion, olemme varmoja).

09. George Lois

George Lois

Lehtien suunnittelussa George Lois oli kenties alkuperäinen kärkipilari

Lehtien suunnittelussa George Lois oli kenties alkuperäinen kärkipilari. Vuosina 1962-1972 hän nautti uskomattomista kymmenestä vuodesta US Esquire -lehdessä suunnitellessaan historian ikonisimpia ja ehkä kiistanalaisimpia kansia - mukaan lukien huhtikuun 1968 Muhammed Ali -kansi. Hänellä oli suuria ideoita, jotka esitettiin yksinkertaisella tavalla.

Design Boomin haastattelussa vuonna 2014 Loisilta kysyttiin hänen kyvystään yllättää. 'Kun luot kuvan, haluan ihmisten ottavan askeleen taaksepäin kun näkevät sen ensimmäisen kerran. Haluan, että heidät otetaan takaisin ensin kuvan voimakkuudella, sitten sisällön merkityksellä. Tämä saa ihmiset ymmärtämään tuotteen erityisyyden tai kuinka jännittävä ja mielenkiintoinen lehti on.

Muhammed Alin kansi Esquirelle

Esquire-aikanaan Lois loi tämän kiistanalaisen Muhammed Alin kannen

`` Yksi vahvimmista taidoistani on tehdä jotain mieleenpainuvaa. Jos jokin on mieleenpainuva, se pysyy tietoisena, ja se auttaa myyntiä. '

Menestyksekkään aikakauslehden suunnittelijan lisäksi Lois oli myös mainosmaailman huippuhahmo ja työskenteli joukolle valtavia asiakkaita, kuten MTV, VH1, ESPN ja Tommy Hilfiger.

10. Saul Bass

Saul Bass

Saul Bassin elokuvan otsikkosarjat ovat voittaneet hänet maailmanlaajuisesti

Se kuulostaa hyperbolilta, mutta Bass oli luultavasti 1900-luvun tärkein graafinen suunnittelija. Hänen työnsä ylitti graafisen suunnittelun, julistesuunnittelun, elokuvanimikkeet, logot ja paljon muuta - kenties hänen ikonisimman työnsä oli Hitchcockin avaussekvenssit.

Itse asiassa hänen avausluottotyönsä kesti viisi vuosikymmentä - kuolemaansa saakka vuonna 1996. Jotkut hänen viimeisimmistä teoksistaan ​​olivat Martin Scorcesen parissa Goodfellasissa ja Casinossa.

Vuonna 2011 Telegraph-artikkelissa Scorcese pohti Bassin neroa: 'Minulla oli idea siitä, mitä halusin [Goodfellas] -nimikkeille, mutta en voinut saada sitä. Joku ehdotti Saulia, ja reaktioni oli: 'Uskallammeko?' Loppujen lopuksi tämä oli mies, joka suunnitteli otsikkosarjat Vertigolle, Psycholle, Murhan anatomialle ... ja niin monille muille kuville, jotka määrittelivät elokuvia ja elokuvailua minulle.

'' Kun kasvoimme ja katselimme elokuvia, huomasimme Saulin suunnitelmat, ja muistan niiden innostuksen, jotka ne synnyttivät meissä.

”He tekivät kuvan heti erikoiseksi. Eikä he seisoneet erillään elokuvasta, vaan vetivät sinut siihen heti. Koska yksinkertaisesti sanottuna Saul oli loistava elokuvantekijä. Hän katsoisi kyseistä elokuvaa ja ymmärtäisi rytmin, rakenteen, mielialan - tunkeutuisi elokuvan sydämeen ja löysi sen salaisuuden. '

Logosuunnittelijana Bass oli myös tuottelias ja suunnitteli merkit AT&T: lle, Kleenexille, United Airlinesille, Minoltalle ja monille muille.

yksitoista. Morag Myerscough

Morag Myerscough

Morag Myerscoughin mallit ovat aina värikkäitä

Yli 30 vuoden ajan Morag Myerscough on luonut upeita supergraafisia installaatioita - suuren mittakaavan installaatioita, ponnahdusikkunoita ja etsivä grafiikka, jotka herättävät tilaa elämään tavaramerkkinsä kirkkailla väreillä.

Hänen asiakkaansa - studionsa kautta, Studio Myerscough - sisältää Lontoon Barbicanin, Lontoon kuninkaallisen sairaalan ja Tukholman Kulturfestivalin.

Myerscough-asennus

Myerscoughin silmiinpistävät asennukset ovat ilmestyneet ympäri maailmaa

Vuonna 2013 Myerscough paljasti Design Boomille juuri sen, mikä saa hänet rasti: 'Eniten [ympäristö graafisen suunnittelun hankkeista] nautin siitä, että ihmiset nauttivat tekemästämme paikoista ja vastaavat niihin, ja se tekee heille eron.

'Laitoin kerronnan rakennukseen; teemme paikkoja, joihin ihmiset tuntevat kuuluvansa ”, hän sanoo. Hänen palkintoihin kuuluu Designmuseon vuoden muotoilu.

parhaat tablettitarjoukset musta perjantai 2018

12. Lindon-johtaja

Lindon-johtaja

Lindon Leader on vastuussa yhdestä älykkäimmistä logoista siellä

Johtaja nimen mukaan, johtaja luonteeltaan, Lindon Leader on vastuussa yhdestä älykkäimmistä logoista, hyödyntäen negatiivinen tila tavalla, jota ei ole koskaan ennen tehty (ainakaan valtavalle globaalille yritykselle). Vuonna 1994 Leader oli vanhempi suunnittelujohtaja Landor Associatesissa, kun FedEx-logo suunniteltiin. Sitä sovellettiin myöhemmin 600 lentokoneeseen ja 30000 maahan ajoneuvoihin. Nyt on salkku.

Leader kertoi meille vuoden 2013 haastattelussa, että Landor suunnitteli logolle noin 200 mallia, ennen kuin hän asettui 10-listalle, joka näytettiin FedEx-tuotemerkin johtajalle. Ja valkoisen käyttö? Erityisesti se piilotettu nuoli E: n ja X: n välillä? 'En voi kertoa sinulle, kuinka monta kertaa taistelen asiakkaan kanssa, joka sanoo:' Maksan valtavan määrän rahaa lehden ilmoituksen maksamiseksi ja kerrot minulle, että haluat 60 prosentin olevan tyhjää tilaa ?'' hän hymyilee.

FedEx-logo

Johtaja oli Landor Associatesin vanhempi muotoilujohtaja FedEx-logon suunnittelussa

'Yhtäältä voin ymmärtää, mistä he ovat tulleet, mutta pohjimmiltaan tavallisella asiakkaalla ei ole riittävän hienostunutta arvoa pinta-alasta ymmärtääkseen, että se voi olla strateginen markkinointityökalu.'

FedExin lisäksi Leader työskenteli monissa korkean profiilin tuotemerkkiprojekteissa Landorissa lainaten suosikkejaan kuten Hawaiian Airlines, Cigna Insurance ja Banco Baresco. Mutta Leader ymmärtää vain, mitä FedEx-logo tarkoittaa: 'Vaikka luulen olevani siunattu ja etuoikeutettu sanomaan, että olen suunnitellut FedEx-logon, joskus luulen menevän hautaani ja se on ainoa asia, johon ihmiset menevät muista minut. '

Seuraava sivu: Lisää upeita suunnittelijoita, jotka muovaavat muotoiluteollisuutta

Tämänhetkinen sivu: Sivu 1

Seuraava sivu Sivu 2