Kuinka luoda papercraft-robotti

Paperirobotti

Valmistunut vasta viime kesänä olen edelleen melko uusi freelance-kuvitusmaailmassa. Tyylini ja prosessini ovat kuitenkin asioita, joita olen kehittänyt jo jonkin aikaa. Minä tupsasin kanssa paperitaide A-tasojen ja Taidesäätiön aikana, mutta yliopisto oli siellä, missä todella rakastin materiaalia.

Aluksi leikkain kaiken leikkausveitsellä ja tuotin paljon kerrostettuja, kaksiulotteisia piirroksia. Tämä prosessi oli erittäin aikaa vievä ja lopputulos näytti aina erittäin käsintehdyltä. Edistyessä aloin työskennellä laserleikkurin kanssa - tämä antoi minulle nopeuden ja tarkkuuden edut, mutta se poltti paperini reunat.



Leikkain paperini piirturilla. Piirturi helpottaa myös nopeutta ja tarkkuutta, mutta laserin sijaan se leikkaa terällä, mikä eliminoi ei-toivotut palovammat.



01. Aloita suunnittelu

Jokaisen projektin ensimmäinen vaihe on suunnittelua; tässä vaiheessa teen paljon karkeita luonnoksia ja muistiinpanoja. Paperilla (kuten kaikilla materiaaleilla) on kuitenkin ominaisuuksia, jotka toisinaan asettavat rajoituksia. Nämä rajoitteet eivät aina tule ilmeisiksi, ennen kuin alaan tehdä luomuksiani; joten pidän alkuperäiset suunnitelmani löysinä ja jätän paperille tilaa tehdä joitakin päätöksiä.

02. Kerää inspiraatiota

Viitekuvien seinä



Kaikki on suunnittelussa, ja kun idea tulee, visuaalinen tutkimus seuraa.

Kun minulla on perusidea siitä, mitä haluan luoda, visuaalinen tutkimus alkaa. Aloitan yleensä tarkastelemalla Behance, Instagram ja Pinterest. Tästä huolimatta en halua saada kaiken inspiraationi muilta kuvittajilta ja paperitaiteilijoilta. Vaikka minua inspiroi ja ihailen heidän töitään, haluan viime kädessä luoda jotain erilaista, joten haluan etsiä myös muita inspiraation lähteitä, esimerkiksi käyttämällä arkkitehtuuria, muotia ja asetelmavalokuvaa.

Kerään kaiken tämän tutkimuksen tiedostoon, kunnes tyyli tai teema alkaa syntyä. Tulostan sitten asiaankuuluvat kuvat ja laitan ne seinälle pöydän eteen, missä ne pysyvät, kunnes kaikki projektin mallit ovat valmiit.

paras tietokone 3D-mallinnukseen ja renderointiin 2019

03. Valitse väriteema

Tässä vaiheessa kootin myös väripaletin. Rakastan värejä, joita käytetään WC-lehti ja työssä Jessica Walsh tai Aleksandra Kingo . Heidän käyttämänsä rohkeat sävyt ja odottamattomat yhdistelmät ovat erittäin silmiinpistäviä, minkä seurauksena heidän työnsä esiintyy usein voimakkaasti inspiraation seinillä monille projekteilleni.



Verkko leikattu paperista

Erikoispaperia voi tilata arkilta kerrallaan

04. Osta paperi

Kun olen päättänyt väripaletin, ostan sitten paperit. Henkilökohtaisissa projekteissa 210 g: n monipakkauskortti toimii yleensä hyvin, mutta se rajoittaa värivaihtoehtojani.

Kun tarvitsen jotain tarkempaa, tilaan sen Arjowigginsiltä, ​​jolla on suuri valikoima, ja voin tilata vain yhden arkin kerrallaan. Tästä on hyötyä pienimuotoisissa projekteissa tai kertaluonteisissa malleissa.

05. Tee malli

Valitsemani väripaletit, suunnitellut kuvitukset ja paperi on valittu Illustrator CC . Taideteos koostuu poluista, jotka on jaettu kahden kerroksen väliin - yhdellä kerroksella on polut, jotka haluan leikata, ja toisella on polut pisteytykselle / taitokselle.

Koska suurin osa työstäni on kolmiulotteista, aloitan suunnittelemalla verkkoja. Mielessäni visualisoin, kuinka verkko sopii yhteen, ja sitten kuvittelen tämän vision käyttämällä kuvattuja polkuja ja kerroksia.

kuinka käyttää pakattuja puupuikkoja

Robottimallin digitaalinen verkko

Valittuaan väripaletin malli ammutaan Illustratorissa suunnitelluilla leikattuilla poluilla

Kun olen saanut perussuunnittelun, leikkaan ja testaan ​​sen, mutta ensimmäinen luonnos on harvoin koskaan täydellinen. Joten sitten käytän kokeiluja ja virheitä, kunnes verkko on täsmälleen niin kuin haluan sen olevan. Tässä prosessin osassa käytän halpaa korttia ja työskentelen hyvin pienessä määrin jätteiden rajoittamiseksi.

Kun olen tyytyväinen verkkoon, voin sitten skaalata sitä ylös tai alas. Tämä vaihe voi olla suhteellisen nopea ja helppo tai erittäin pitkä ja haastava. Se riippuu projektista, laajuudesta ja monimutkaisuudesta.

06. Selvitä yksityiskohdat

Nyt yksityiskohdat. Otan verkon kasvot ja selvitän, mitkä yksityiskohdat menevät niihin. Sitten leikkain yksityiskohdat ulos ja kiinnitän ne koottavaan verkkoon yleisliimalla. Lopuksi kiinnitän verkon palat yhteen mallin täydentämiseksi.

Robottimalli liimataan huolellisesti yhteen

Mel Edwardsin mielestä prosessin liimaaminen on hankalampaa kuin leikkaus - aivan liian juokseva ja tahraava!

Ihmiset olettavat, että leikkaus on hankalin osa paperiprosessia, mutta liimaus vaatii minulle todellista kärsivällisyyttä. Liima on erittäin juoksevaa, kun se tulee ensin ulos putkesta, joten minun on pysyttävä keskittyneenä varmistaakseni, että se ei pääse mihinkään mallin paljaisiin osiin.

Kun se on kuiva, liima jättää toivomattoman kiiltävän tahran paperille, joten jos se valuu, minun on heitettävä kaikki leikatut kappaleet uudelleen ja leikattava ne uudelleen. Tämä on sekä aikaa vievää että tuhlaavaa, mikä selittää, miksi tarkkuus on niin ratkaisevan tärkeää tässä vaiheessa.

07. Muuta fyysinen digitaaliseksi

Paljon aikaa prosessin digitaaliset elementit voivat viedä yhtä kauan kuin fyysiset, ja jos työskentelen animaation parissa, niin joskus ne vievät vielä kauemmin.

Kuvattu robotti malli

Kun malli on kuiva ja tahraton, se valokuvataan ja sitä käsitellään Photoshopissa

Mallien valokuvaus on ensimmäinen askel kohti mallini muuttamista digitaaliseksi taideteokseksi. Vaikka haluaisin työskennellä tulevaisuudessa useampien valokuvaajien kanssa, kuvaan tällä hetkellä suurimman osan malleista itse. Tätä varten käytän pehmeää laatikkovalaistusta ja jalustalle asennettua kameraa. Sitten, prosessin loppuun saattamiseksi, muokkaan kuvia Photoshopissa.

kynä- ja mustepiirrokset aloittelijoille

Tämä artikkeli ilmestyi alun perin vuoden 280 numerossa Tietokonetaide , maailman johtava muotoilulehti. Osta numero 280 tai tilaa täällä .

Lue lisää: