Vaikka olen kuvittaja ja ammattitaiteilija Seattlen ulkopuolella, olen työskennellyt pääasiassa konseptitaiteilijana viimeiset 16 vuotta. Omistan ja autan johtamaan Massive Blackia, joka on erikoistunut konseptitaiteeseen ja kuvitukseen pääasiassa peleihin ja elokuviin. Olemme työskennelleet kaikenlaisten asioiden parissa, joista olet ehkä kuullut ja joita et todennäköisesti myöskään ole kuullut.
Maalaan digitaalisesti useimpiin kaupallisiin pyrkimyksiini. Rakastuin kuitenkin miten maalata öljyjen kanssa, kun olin opiskelija taidekoulussa, ja olen sittemmin jatkanut sitä työpaikkojen välillä. Kaivan öljyjen kosketuksellisen luonteen ja monipuolisuuden - en usko, että on olemassa väline, jossa nautin työskennellä enemmän.
Noin puolitoista vuotta sitten muutimme perheemme Washingtonin osavaltioon ja aloin maalata maisemia täällä. Olen siitä lähtien keskittynyt siihen, miten lähestyä tällaista monimutkaista aihetta idealisoimatta sitä tai olematta liian 'tekninen' lähestymistavassa.
Ja tämän aiomme käsitellä tässä työpajassa. Olen valinnut yhden suosikkipuistani maalattavaksi: iso vaahterapuu, joka vie melkein koko raivauksen takapihallamme. Tavoitteenani ei ole niinkään tuottaa tarkalleen mitä näen, vaan pikemminkin tulkita sitä erilaisilla siveltimillä, jälkeillä ja naarmuilla. Haluan tehdä siitä näyttävän melko realistiselta etäisyydeltä ja mielenkiintoiselta tarkastella läheltä katsottuna.
Aloitan 24x36 tuuman koivuvanerilla, jolla on mukava vilja ja minimaalinen kuluminen, jonka otan paikallisesta rautakaupastani. Sitten kuivaan harjan 4-6 kuuden gessokerroksen välillä pehmeällä, leveällä harjalla, työskentelemällä voimakkaasti ja ilman vettä, jotta se kovettuu nopeasti. Käytän aikaa tässä vaiheessa ja olen varovainen varmistaaksesi, että maali on tasainen, ja pinta tiivistetään kunnolla uudella kerroksella.
Käytän sähkökäyttöistä hiomakonetta mahdollisten epäsäännöllisyyksien hiontaan kerrosten välillä, kunnes saavutan sileän, munankuoren kaltaisen pinnan. Käytän 100 hiekkaa useimpien kerrosten välillä ja viimeistelen sen hienommalla hiekalla. En halua sen olevan hiottu 'kiiltävä' sileä, mutta en myöskään halua joutua työskentelemään silmiinpistävien pinnan epäsäännöllisyyksien kanssa.
Kun gesso on kuiva, luonnostelen puuni kevyesti 4H-lyijykynällä. Panen ruudukon viitteeni päälle Photoshopissa ja piirrän sitten paneelini vastaavan kuuden tuuman neliön ruudukon varmistaaksesi, että piirustus on keskitetty ja mitoitettu oikein. Työskentelen valokuvasta, jonka otin takapihalta. Olen varovainen, että suuret haaramuodot estetään mahdollisimman tarkasti, mutta en vaivaa pienempiä oksoja. Maalaan ne suoraan suoraan käyttäen suurempia oksia ohjeena sijoittamiseen.
Käytän oliivinvihreää ja puhdistettua pellavaöljyä. Oliivinvihreä on hieno alimaalattavaksi, koska se on läpinäkyvä, mikä sallii laajemman ja ennakoitavamman arvovalikoiman valkoisen maan päällä. Lisäksi se on lämmin, neutraali väri, joka ei ole liian voimakas. Tässä maalausvaiheessa käytän enimmäkseen harjakset. Niiden avulla voin levittää paljon maalia, naarmuttaa tekstuuria takaisin ja helposti käsitellä reunoja ja määriä. Käytän myös erilaisia mopiharjoja pintakuviointiin ja pieniä sivuharjoja oksille. Käytän siveltimen takaosaa naarmuaksesi kohokohtiin, ja minulla on myös muutama pieni kumipäällysteinen työkalu ja synteettinen pesuharja, joka auttaa luomaan maalin.
Käytän väliaineena vain puhdistettua pellavaöljyä. Riittää kuivuminen kestää pari viikkoa, jotta voin työskennellä uudelleen, mutta mielestäni on hyödyllistä olla jumissa tässä vaiheessa jonkin aikaa, jotta voin työskennellä uudelleen ja korjata minut häiritsevät asiat. Pidän siitä myös, koska se ei ole myrkyllistä eikä tuota höyryjä, joten on turvallista hengittää eikä se haise huoneeseen.
piirustus kädestä, jolla on lyijykynä
Aloitan tavaratilasta ja työskentelen ylöspäin. Yritän olla ylikuormittamatta asioita tässä vaiheessa, koska monet niistä maalataan lopulta. Pyrin luomaan varjomuodot ja aloittamaan pintojen kuvaamisen. Käyn mopiharjalla tukkeutumaan lehtien katokseen. On tärkeää, että harjaa ei ylikuormiteta, koska emme halua pimeää näille lehdille.
Murran vuorausharjat liikkuessani ylöspäin kohti maalausta näissä pienemmissä oksissa. Kierrän paneelia ja käytän mahl-keppiä, joka antaa minulle paremman hallinnan oksien leveyksiin. Hyvä nyrkkisääntö on, että he aina ohenevat, ja sivut ovat aina ohuempia kuin heidän vanhempansa.
kuinka lisätä harjat csp: hen
Kun se on kuiva kosketukseen, aloitan lasitettavan läpinäkyvän värin. Sekoitan liuoksen, joka koostuu 50 prosentista galkydista, 40 prosenttia turpenoidista ja 10 prosentista puhdistetusta pellavaöljystä. Laitoin sitten läpinäkyvät maalini. Käytän Payne's Grey-, Alizarin crimson-, Indian yellow-, Ultramarine blue-, Pthalo green- ja läpinäkyvää Red oxide -järveä. Sekoitan näiden värien yhdistelmät väliaineeseeni ja levitän sitä vastaavasti.
Aloitan munimisen lehdissä pyyhkimällä seosta Pthalo Green, Indian Yellow ja joitain läpinäkyviä Red Oxide Lake -seoksia mopiharjoilla. Käytän Ultramarine Blue- ja Alizarin Crimson -tuotteita puun rungossa ja lisäät lisää intialaista keltaista sammaleisiin alueisiin. Panen sen melko kevyesti ja odotan vähintään 24 tuntia ennen kuin levitän toisen kerroksen. Kolmen tai neljän kerroksen jälkeen värit valitaan. Lasitus antaa väreille syvyyden, jota on vaikea tai jopa mahdotonta saavuttaa läpinäkymättömänä. Pidän myös todella rakenteista.
Kun olen lopettanut lasituksen, aloitan maalaus läpinäkymättömästi päälle. Valmistelen täydellisen maalipaletin ja ryhdyn työstämään maalausta pyrkimällä korjaamaan piirustusvirheet, korostamaan kohokohtia ja varjoja sekä viimeistelemään muotoja ja reunoja. Etsin mahdollisuuksia muuttaa lämpötiloja ja rei'ityksiä.
Aloitan yksityiskohtien kuvaamisen lehdistä ja pienemmistä oksista, ja tarkastelen myös suurempia. Tämä vaihe voi olla muutama kulku, jossa työskentelen sekä märällä märällä että kuivalla harjalla. Se on 'mikä toimii parhaiten' -skenaario. Yritän myös hajottaa pintaa ja välttää liikaa samanlaisen näköisiä jälkiä.
Palaan takaisin puhtailla läpinäkymättömillä väreillä ja pistän heitä käyttämään pieniä pyöreitä ja vuorauksia tavallaan pointillismilla. Tämän ansiosta voin moduloida suuria värikenttiä hienovaraisesti ja hallittavasti. Vaikea osa on ohi, ja nyt minä vain kiillotan sitä, korjaan pienet virheet ja korostan alueita. Täällä saat myös kehittää maalauksen pintaa ja tehdä siitä viileän katsomaan läheltä.
Ja siinä kaikki! Ripusta seinäsi ja tee vaikutuksia ystäviisi ja perheellesi. Maalauksistasi tulee myös mahtavia lahjoja. Mutta lopulta saat palkkion siitä, että tiedät syvemmin öljymaalauksen vanhanaikaisesta perinteestä, mukavuudesta suorittaa prosessi loppuun ja tehdä jotain fyysistä sekä ymmärtää paremmin luonnonäidin monimutkainen ja syvällinen kauneus.
Tämä artikkeli julkaistiin alun perin ImagineFX-lehti numero 139. Osta se täältä.
Aiheeseen liittyvät artikkelit