Kuinka parantaa hahmotaidettasi

Kun tehtävänäsi on luoda hahmosuunnittelu mieti alusta alkaen, ajattele hahmon persoonallisuutta. Aseta itsesi heidän ajattelutapaansa ja tunnista heidän motivaationsa, kykynsä ja tavoitteensa. Kyse ei ole vain miten piirtää mielenkiintoinen muoto tai kauniit kasvot. Sinun on kerrottava katsojalle kasvojen takana olevat tarinat. Varmista, että hahmon ilme - jopa heidän silmänsä - puhuu heistä paljon.

Luova prosessi on henkilökohtainen, joten jokaisella taiteilijalla on oma lähestymistapa työnkulkuun. Jaan omani täällä, mutta voit aina löytää tavan mukauttaa nämä ideat omaan luovaan prosessiin sen sijaan, että käyttäisit sitä tukkumyynnissä, jos haluat.



Kurinalainen lähestymistapa itsensä kehittämiseen menee myös pitkälle, jos haluat parantaa hahmotaidettasi. Kyllä, lahjakkuus ja luokat auttavat, mutta voit myös saavuttaa paljon vain keskittymällä tavoitteisiisi.



01. Tottuvat piirtämiseen

kolme patsasta

Piirustuksiin käytetty aika maksaa sinulle takaisin työn laadun

Piirustus on taito, joka parantaa sitä enemmän aikaa, jonka viet siihen. Valitse aihe ja vie sitten vähintään kolme tuntia sen kuvaamiseen. Se on hieno tapa ymmärtää taiteen perusteet: anatomia, sommittelu, väri ja arvot. Patsaiden piirtäminen auttoi minua oppimaan valaistuksesta ja varjostuksesta.



Tutki viitteitä tunnin ajan ja yritä sitten piirtää ne muistista. Tämä auttaa rikastamaan aivojesi visuaalista kirjastoa. Mutta älä tuhlaa aikaa pienten yksityiskohtien muistamiseen. Keskity sen sijaan suurempiin, geometrisiin muotoihin, koska ne on helpompi muistaa. Älä tee asioita itsellesi vaikeiksi.

02. Tutki pop-kulttuurin hahmoja

merkkiä

Tutki inspiraatiota hahmotyypeistä eri lähteistä

Kirjat tai elokuvat tarjoavat helpon pääsyn maailmoihin, jotka ovat täynnä inspiraatiota ja viitteitä. Erityisesti he ovat hahmoja - kaikilla on erilaiset tarinat - jotka auttavat sinua herättämään omat hahmosi elämään. Otan paljon inspiraatiota elokuvista ja animaatioista.



Esimerkiksi kun haluan luoda pahan hahmon, katson elokuvia, joissa esiintyy suosikkikonnieni. Sitten yritän ymmärtää, miksi he näyttävät kammottavilta, pelottavilta tai yksinkertaisesti siitä, miten heistä tulee 'pahuutta'! Ehkä se on silmät, hymy tai pään muoto? Teen muistiinpanoja ja tutkin sitten toisen roiston. Tämä lähestymistapa auttaa minua rakentamaan oman pahan kaveri. Laadi luettelo populaarikulttuurin hahmoista, joihin voit sukeltaa aina, kun sinun on kehitettävä omia ideoitasi.

03. Rakenna oma visuaalinen kirjasto

käsikirjasto

Luo oma referenssikirjasto

Vaikka on hyödyllistä tutkia popkulttuurin hahmoja, on myös hyödyllistä käyttää aikaa oman visuaalisten viitteiden luomiseen.

Käytän yleensä Pinterest tallentaa kuvani tosielämän valokuvista, kuvakaappaukset videopeleistä, näyttelijät puvussa, pelituotantotaide ja jopa esimerkkejä kuvista taiteilijoilta, joita seuraan verkossa. Lisään aina Pinterest-sivuihini, jotta niistä ei tule vanhentuneita. Järjestäytyminen on tärkeä osa referenssirutiiniasi.

04. Valitse työkalusi

Pidä se yksinkertaisena ja käytä mitä sinä

Pidä se yksinkertaisena ja käytä mitä sinulla on

Älä anna työkalujen määrittää sinua. Kyllä, se auttaa nopeasta tietokoneesta, mutta aloittelijoiden tulisi pitää kiinni perusasioista. Kun taitosi paranevat ja alat ansaita rahaa, investoi vähitellen uudempaan, parempaan sarjaan. Aloittaessani minulla oli normaali tietokone ja pieni Genius-tabletti. Luonnoskirja antoi minulle mahdollisuuden harjoitella missä tahansa.

mikä seuraavista on paras riidanalaisen laskun todistusasiakirja

Toinen keskeinen työkaluni on Photoshop CC , mutta ainoat näkökohdat, jotka olen mukauttanut, ovat siveltimet ja jotkut pikakuvakkeet. Digitaaliset työkalut eivät auta sinua parantamaan itseään, mutta niistä voi olla hyötyä, jos tunnet olosi mukavaksi käyttää niitä. Kokemukseni perusteella olen huomannut, että rennompi taiteilija on tuottavampi.

05. Aloita piirtämällä käyrät

hahmoluonnokset käyrillä

Muotoile hahmosi viivojen ja käyrien läpi

Kun sinulla on käsitys siitä, miltä hahmosi pitäisi näyttää, on doodle-aika! Aloita tuottamalla pikkukuvia. Ohita yksityiskohdat toistaiseksi ja laita sen sijaan suuremmat muodot.

Aloitan aina käyrillä eikä suorilla viivoilla, jotta voin lämmittää käteni ja pitää asiat löysinä ja orgaanisina, mikä on avaintekijä taiteellani. Jos maalat naisen anatomiaa, käyrät ovat etusijalla. Sen sijaan luku, joka koostuu pääosin suorista viivoista, tarkoittaa yleensä, että ne ovat vahva, vakaa merkki.

Ollakseni rehellinen, en ole tyytyväinen aloittamaan karkeasta käsitteestä, mutta tämä vaihe on ratkaiseva. Sinun on oltava tyytyväinen ideaasi, koska työskentelet tässä tilassa ja näiden linjojen sisällä, kun konsepti kehittyy.

06. Piirrä kasvot ja silmät

hahmo, jolla on suuret silmät ja voimakas tuijotus

Silmät ovat tärkeä painopiste, koska ne voivat heijastaa erilaisia ​​tunteita

Keskeinen piirre hahmoissani on heidän ilmeensä, ja tärkein piirre on silmät. Ne ovat ensimmäinen asia, jonka katsoja huomaa, joten haluat heidän vaikuttavan oikein.

Pienet oppilaat ilmaisevat tunteita, kuten viha, yllätys, pelko ja jännitys, kun taas suuret oppilaat auttavat sinua välittämään surun tai onnen tunteita. Laskeutuneet silmäluomet voivat tarkoittaa, että he ovat luottavaisia, ylimielisiä tai väsyneitä kulmakarvojen maalauksesta riippuen. Hyvä ilme alkaa aina silmistä. Minulla on tapana piirtää kasvot ennen pään muodon määrittämistä.

07. Luo poseja ja vartalokieli

mustekala ja kissan merkki poseissa

Hahmon kehon asennon tulisi täydentää heidän ilmeään

On tärkeää, että hahmon vartaloasento täydentää heidän ilmeään. Voit esimerkiksi saavuttaa niin paljon mielenkiintoisilla käsillä. Ymmärrän, että siihen on hankalaa piirtää käsiä , mutta ne ovat loistava tapa välittää tunteita ja kiinnittävät aina katsojan katseen. Kädet voivat auttaa liioittelemaan käsivarsieleitä, olemaan vuorovaikutuksessa hahmon kehon kanssa tai jopa välittämään voimakkaamman tunteen kuin kasvojen ilme.

Sitten ajattelen kehon muotoa. Yritän aina luoda konkreettisen painon tunteen. Painovoiman on vaikutettava hahmon kehon kaikkiin näkökohtiin - nenään, hiuksiin, käsiin, hartioihin, pukuun, käsivarsiin, jalkoihin ja niin edelleen. Tämä auttaa parantamaan suunnittelun realismia.

08. Säilytä luonnoksen parhaat puolet

kuvan naisesta erilaisilla luonnoksilla

Huomaa, kuinka ensimmäinen ja kolmas kuva ovat samanlaisia ​​toistensa kanssa

Luonnin tämän hahmon jonkin aikaa sitten. Tavoitteenani oli parantaa tietämystäni naisten anatomiasta säilyttäen samalla löysän luonnosluettelon. Pidin asian yksinkertaisena ja keskityin arvoihin ja kuvasin tärkeimpiä anatomian maamerkkejä. Hänen kasvonsa olivat pääkohteeni, ja löyhemmät linjat viittasivat renessanssiajan mekkoon.

ImagineFX-tiimi pyytää minua laatimaan luonnoksen lehden kansi . Ennen maalaamista tein linjatyön uudelleen poistamaan nykyisten arvojen häiriötekijät. Yritän luoda äänenvoimakkuudet ja tunnelman yksinkertaisilla siveltimillä, kiinnittäen enemmän huomiota silmiin ja kasvoihin, ja leikkiä tekstuureilla. Haluan, että hahmollani on ankarat näkymät.

Tasoitan siluetin muodot, kuten kasvot, hiukset ja mekko, mikä auttaa luomaan äänenvoimakkuutta. Rakenteiden lisääminen korostaa muotoja kasvojen ja vartalon valikoivilla alueilla. Kun olen tyytyväinen isompiin muotoihin, siirryn yksityiskohtiin. Korjan arvot, kasvatan kylläisyyttä ja kutsun sen sitten valmiiksi.

09. Käytä pukusuunnittelua täydentävänä laitteena

hahmot puvussa

Hahmosi puku kertoo paljon niistä

Ajattele hahmon vartaloa kirjana. Katsoja alkaa lukea kasvoista ja siirtyy sitten vartaloon. Huolehdi siitä, että annat tarkkoja visuaalisia tietoja, jotka annat heidän asuistaan. Sen on lisättävä hahmosi, ei vähennettävä sitä. Puvun on täydennettävä hahmoa.

Kun olen karkeasti havainnollistanut hahmoni kokonaisuudessaan, aloin lisätä suuria ja pieniä geometrisia muotoja, mutta vältä yksityiskohtien toistamista. Sukellan usein visuaaliseen kirjastooni ja etsin mielenkiintoisia muotoja ja viitteitä, jotka sopivat aiheeseen.

10. Lisää persoonallisuus värillä

kaksi kirkasta väriä

Valitse värit heijastamaan hahmosi taustaa

Minun lähestymistapani väreihin on yksinkertainen. Aloitan harmailla sävyillä, koska en halua häiritä kylläisyyden vaikutuksia. Sitten yritän säilyttää hahmon 'viestin' valitsemalla värit, jotka auttavat välittämään heidän luonteensa. Tummemmalla persoonallisuudella olisi kylmiä, tyydyttymättömiä värejä, kuten sininen, vihreä ja violetti. Haluaisin käyttää lämpimiä, kylläisiä sävyjä, kuten punaista, oranssia ja keltaista, vilkkaampiin hahmoihin.

Joskus luon pienen kontrastin sekoittamalla kylmiä ja lämpimiä sävyjä, vaikkakaan ei samoissa määrissä: ehkä 80 prosenttia tyydyttymättömästä sinisestä ja 20 prosenttia sen täydennyksestä, kuten tyydyttynyt oranssi. Nämä mittasuhteet määrää hahmosi muotoilu.

11. Rakenna mielialaa

kuva Medusan kaltaisesta naisesta

Kun käytät lämpimämpiä värejä 'baddie'lle, varmista, että käytät niiden suunnittelussa muita' tummempia 'elementtejä

Kaikilla pahoilla hahmoilla ei tarvitse olla tummia, kylmiä ja tyydyttymättömiä värejä. Silti on yleistä liittää tämä paletti surun, pelon ja yksinäisyyden tunteisiin, aivan kuten punainen liittyy vaaraan ja keltainen varoitukseen. Eläinkunnassa on samanlaisia ​​väriyhdistyksiä.

Monet hahmasuunnittelijan päätöksistä perustuvat siihen, että katsoja saa reagoimaan tietyllä tavalla. Jos aiot tehdä jotain erilaista, esimerkiksi soveltaa kirkkaita värejä pahaan hahmoon, on oltava elementtejä, jotka vahvistavat heidän tummaa luonnettaan, kuten outo anatomia tai revitty puku. Tämä varmistaa, että lämpimämmät värit eivät häiritse.

12. Yksinkertaista valon avulla

kolme kuvaa miehestä

Liikaa valkoista voi olla häiriötekijä

Kun olen lopettanut piirustukseni, maalaan paikallisen värin - tai yllä olevien kuvien tapauksessa rasteroinnin. Tämä toimii tukikohtani. Määritän muodot tällä rasterilla sekä muodoni siluetin (hahmon pää ja runko).

Päätän ensisijaisen valonlähteen suunnan lisäämällä tummemman sävyn pohjaan, mikä auttaa minua tuomaan varjot. Kuinka maalaan varjoni muodon, auttaa minua luomaan kasvot kasvoille.

Lopuksi tuon valkoisia sävyjä hahmoni kasvojen pimeimmille alueille, mikä auttaa minua luomaan kontrastia ja tekemään siitä mielenkiintoisemman. Rajoitan valkoisten sävyjen käyttöä, koska liikaa voi häiritä.

13. Ohjaa arvoja

kaksi merkkiä

Ohjaa arvojasi, jotta vältät hahmosi anatomian vääristymisen

Oppimisprosessin alussa tuotin paljon maalausopintoja. Joka päivä löysin mielenkiintoisen viitekuvan, joka oli täynnä muotoja ja kontrastia, ja yritin sitten toistaa sen taidetyökalujeni avulla. Olen oppinut luomaan äänenvoimakkuutta arvoilla, mutta myös kuinka helppoa on ajautua pois alkuperäisestä luonnoksesta. Jos et hallitse arvojasi, voit vääristää hahmosi anatomiaa.

kuinka piirtää pysyvä henkilö

Erityisesti kasvot ovat erittäin herkät. Yksi yksinkertainen viiva voi muuttaa lausekkeen kokonaan, useasta siveltimestä puhumattakaan. Joten pidä se yksinkertaisena ja toimi vain kolmen arvon kanssa. Jos tunnet olosi mukavaksi, voit aina lisätä.

14. Pelaa tekstuureilla

hahmo eri näkökulmista mustavalkoisena

Pehmeät harjaviivat voivat lisätä merkkiä

Pystyn käyttämään pehmeitä harjoja ja tekemään hahmojeni siistin renderöinnin, mutta tykkään leikkiä siveltimen vedoilla ja lisätä renderiin hieman mielenkiintoisempaa tietoa. Tutkin taiteilijoiden töitä, jotka tuottavat upeita digitaalimaalauksia: he jäljittelevät vanhojen mestareiden perinteistä ulkoasua, mutta digitaalisilla harjoilla. Minulle se on uskomaton taito. Olen edelleen öljyn ystävä karkealla kankaalla, joten yritän kaapata tuon ilmeen vain muutamalla harjalla.

Käytän niitä vain yksityiskohtien kuvaamiseen, koska päätavoitteeni on aina tuottaa kunnollinen piirustus.

15. Ole kurinalainen

cockerelin kuva sanomalla

Mitä enemmän piirrät, sitä paremmin saat

On vain yksi tapa kasvaa paremmin taiteilijana, ja se on kurinalaisuutta. Jos asetat itsellesi tavoitteita, järjestät työkalut, tuotat puhtaita tutkimuksia ja harjoittelet säännöllisesti, niin voit varmasti parantaa. Ja lopuksi, nauti maalaamisesta! Sinulla on ajoittain vaikeuksia, mutta jos pidät tekemästään, löydät aina syyn jatkaa.

Tämä artikkeli julkaistiin alun perin KuvitteleFX . Tilaa tässä .

Aiheeseen liittyvät artikkelit: