Maalaus 80-luvun airbrush-tyylillä

Mikä tulee heti mieleeni, kun kuulen oppimisesta miten maalata airbrush-tyyliin ovat Hajime Sorayaman hämmästyttävät varhaiset maalaukset. Luodakseni hänen ikonisen tyylinsä digitaalisesti haluan käyttää samanlaisia ​​vaiheita työprosessissa jäljittelemällä sitä, mitä hän käyttäisi perinteisen median kanssa.

Yritän toistaa airbrushin pieniä epätäydellisyyksiä, käyttää digitaalisia naamiointitekniikoita valinnoilla ja vaihdella reunoja samalla tavalla kuin 80-luvun taiteilijat tekivät päämuotojen erottamiseksi.



Haluan myös näyttää tämän tyylilajin keskeiset tyylipisteet. Näihin kuuluu yksinkertaisten taustojen käyttö kaltevuuksilla, ylikyllästyneillä väreillä ja erittäin heijastavilla materiaaleilla, kuten kromi, lasi tai kiiltävä muovi, jotka on suhteellisen helppo kopioida digitaalisesti.



Valitsin Sorayaman tyylin, koska mielestäni hänen teoksissaan on mukana kaikki 80-luvun estetiikat. Jos haluat matkia tietyn ajanjakson teoksia, paras tapa on valita ikoninen taiteilija, tutkia heidän tyyliään ja suunnitella sitten taideteosten luominen. Jos ymmärrät prosessin perinteisillä välineillä, voit luoda ne uudelleen digitaalisesti.

paras lyijykynä kankaalle

01. Alustava luonnos

Luonnos on otettu malliviitteestä



Luonnos on otettu malliviitteestä

Luon karkean luonnoksen mallin viitekuvan perusteella saadaksesi oikean asennon, ja teen sitten puhtaamman linjatyön version erilliselle kerrokselle, joka sisältää Sorayaman robotti tyttöjen tärkeimmät ominaisuudet. Teen tämän melko nopeasti ottaakseni yleisen tunteen, mutta mitä enemmän kulutat puhtaan ja tarkan viivatyön kehittämiseen, sitä parempi lopullinen suunnittelusi tulee olemaan.

02. Kaltevuuden maalaus

Tavallinen tausta on helpompaa kromiheijastuksissa

Tavallinen tausta on helpompaa kromiheijastuksissa

Seuraavaksi maalaan yksinkertaisen liukuvärin taustalla käyttämällä mukautettua ilmaharjaa ja tukkin tytön siluettiin. Käytän sinertävän harmaata väriä kaapataksesi kromin tavallisen materiaalivärin ilman heijastuksia. Siitä lähtien käytän tätä siluettia kerrosmaskina: tämä auttaa minua pitämään robotin / ihmishahmon ulkoreunat puhtaina.



03. Arvojen lisääminen

Pehmeät Photoshop-harjat luovat airbrush-vaikutelman

macbook pro 2016 15 tuuman kansi
Pehmeät Photoshop-harjat luovat airbrush-vaikutelman

Liikkun vähitellen maalauksen keskiarvoista kohti tummia ja valoja. Käytän vain Photoshopin pehmeitä harjoja jäljittelemään alkuperäistä tekniikkaa ja yritän jäljitellä klassisia hehkuvia heijastuksia metallipinnoilta. Aloitan myös työntämään alkuperäistä viivapiirustusta samalla tavalla kuin peittäisin sen maalilla, ikään kuin käyttäisin perinteistä ilmaharjaa.

04. Viimeinen kosketus

Suuret muodot hajotetaan ohuilla saumalinjoilla

Suuret muodot hajotetaan ohuilla saumalinjoilla

Esittelen kovat reunat, aivan kuten perinteiset airbrush-taiteilijat käyttävät fyysisiä naamioita. Käytän Lasso-työkaluja luoda valintoja ja maalata niiden sisällä. Maalaan myös ohuissa saumalinjoissa pieninä yksityiskohdina hajottaakseni isommat muodot. Viimeisenä kosketuksena maalaan tyypilliset hehkuvat heijastukset ja lisätään joitain vilja- ja meluvaikutuksia, jotta voin luoda uudelleen varhaisen pienikokoisen airbrush-teoksen tunnelman.

Tämä artikkeli julkaistiin alun perin KuvitteleFX aikakauslehti 137. Osta se täältä.