Lyijykynän piirtotekniikat: Pro-vinkit terävöittää taitojasi

Lyijykynän piirtotekniikat
(Kuvan luotto: Timothy von Reuden)
HYPÄTÄ:

Nämä huipputaiteilijoiden lyijykynän piirtotekniikat auttavat sinua viemään piirustustaidosi seuraavalle tasolle riippumatta siitä, käytätkö grafiittikynää vai värikynää.

Monille taiteilijoille lyijykynäpiirustus on taito, joka esitteli heidät taidemaailmaan, ja vaikka olisitkin siirtynyt toiseen mediaan, ymmärrystä miten piirtää lyijykynällä voi auttaa sinua parantamaan taitojasi muualla. Nämä lyijykynän piirtotekniikat kattavat kaiken merkinnän perusteista edistyneisiin prosesseihin, jotka työntävät sinut mukavuusalueeltasi.



Tarjoamme myös neuvoja työkaluista ja materiaaleista, jotka sinun on tiedettävä, kuten kantojen sekoittaminen, paperivaihtoehdot ja erilaiset pyyhekumit. Saat lisää inspiraatiota tutustumalla uskomattomimpaan realistiset lyijykynän piirustukset olemme koskaan nähneet.



Lyhyt aika? Yllä oleva video, hahmasuunnittelijalta Bobby Chiu , käy läpi joitain lyijykynän vetotekniikoita toiminnassa. Katso syvällisempiä neuvoja sävellyksestä valon ja varjon sieppaamiseen tekninen taide artikla. Tai katsokaa inspiraatiota tähän uskomattoman yhteenvetoon realistiset lyijykynän piirustukset .

Lyijykynän piirtotekniikat

01. Käytä oikeaa kahvaa

Lyijykynän pito osoitettu



Ajattele lyijykynää puuhiilen puuhiilenä(Kuvan luotto: Jake Spicer)

Ensimmäinen askel on hallita kuinka pitää kynää oikein . Chiu suosittelee pitämään lyijykynää kuin osaisit hiiltä, ​​ja piirtämään lyijyn puolta pikemminkin kuin pistettä. Tämä auttaa pitämään kynän terävämpänä pidempään.

'Kun peitän suuria alueita, varjostan kynälläni kohtisuorassa piirtämään viivaan saadakseni leveät, pehmeät viivat', hän lisää. 'Yksityiskohtaisesti pidän kynääni linjassa linjojeni kanssa saadaksesi terävät, kapeat jäljet. Ainoa kerta kun käytän asiaa, olen työskennellyt monimutkaisten yksityiskohtien parissa. '

'On tärkeää pohtia, mihin teet jälkesi - sormista, ranteesta tai olkapäästä', taiteilija lisää Jake Spicer .



02. Harkitse linjojasi

Erilaiset lyijykynätyylit

Viivan tyyli vaikuttaa piirustuksesi ulkoasuun(Kuvan luotto: Jake Spicer)

Sellaiset merkinnät, jotka teet, muokkaavat lyijykynän tuntumaa ja ulkoasua. Asiat, kuten kuinka nopeasti piirrät viivan ja paino, jonka panit aivohalvaukseen, muuttavat linjan ulkonäköä. 'Raskas viiva on tumma ja selvä; kevyesti piirretty viiva on vaalea ja tutkiva '', Spicer sanoo. 'Kun aloitat, yritä välttää epävarmoja, höyhenpeitteitä.'

03. Aloita alitilillä

Naisen alaveto

Alamäärän tulisi olla opas, mutta käytä intuitiotasi(Kuvan luotto: Timothy von Reuden)

Monet taiteilijat haluavat aloittaa lyijykynän piirtämisen asettamalla kohtauksen karkealla, kevyellä alaviivalla - tämä voi olla erityisen hyödyllistä, jos loppupeli on tarkka viivapiirros. 'Juomaveden perusta auttaa sinua näkemään lopputuloksen ilman pelottavaa sitoutumista kaiken täydellisyyteen', taiteilija kertoo Timothy von Reuden .

Varmista, että käytät lyijykynää liian vähän lyijykynää (noin 2H) varmistaaksesi, että viivat ovat kevyitä ja helposti pyyhittäviä. Vaihtoehtoisesti voit käyttää digitaalista alamaksua, joka on painettu 1 prosentin opasiteetilla. Joko niin, varmista, että tämä toimii pikemminkin perustana kuin tiukana oppaana. 'Uskon vahvasti siihen, että annan intuition vallata luomisprosessissa, joten työskentelen alaviitteiden kanssa enemmän ohjenuorana', jatkaa Von Reuden.

04. Neulo vasemmalta oikealle

Lyijykynät ovat alttiita tahraantumiselle, ja mitä pehmeämpiä ne ovat, sitä vaikeampaa on pitää asiat puhtaana. Suunnittelu, jonka sävellyksen alueella työskentelet ensin, voi kuitenkin auttaa. Pohjimmiltaan et halua levätä kätesi jo piirtämilläsi alueilla, mikä tarkoittaa, että ellei sinulla ole epätavallista kynän pitoa, haluat työskennellä ylhäältä alas. Sitten oikeakätisten tulisi työskennellä vasemmalta oikealle, ja vasemmistot liikkuvat oikealta vasemmalle.

05. Kokeile sokeaa ääriviivat

Yksi yleinen harjoitus aloittaa on sokea ääriviiva. 'Aseta aihe edessäsi ja kiinnitä silmäsi sen päälle asettamalla kynä paperillesi. Kun katsot paperia alaspäin, seuraa silmäsi kohteen ympärillä sen reunoja ja ääriviivoja seuraten, ja anna samalla lyijykynän seurata samaa matkaa paperilla '', Spicer selittää. 'Piirrä yhtenäisenä, katkeamattomana viivana äläkä katso taaksepäin piirustusta ennen kuin olet valmis.'

Tulos näyttää oudolta ja virheelliseltä, mutta se ei ole ongelma. Tämän tarkoituksena on auttaa sinua piirtämään itsevarmasti ja itsetajuisesti, ja se on hieno tapa voittaa pelko tuijottaa tyhjää sivua. 'Toista harjoitus säännöllisesti lämpimänä saadaksesi kätesi toimimaan yhdessä silmäsi kanssa', ehdottaa Spicer.

Voit mukauttaa harjoitusta pyyhkäisemällä silmiäsi alaspäin säännöllisin väliajoin ja yrittämällä säätää viivan tyyliä ja painoa kuvaamaan tarkasti mitä näet (käytät edelleen yhtä, katkeamatonta viivaa). 'Älä tavoittele tarkkaa tarkkaa mittasuhdetta, vaan tavoittele rehellistä etsintää ja merkintöjen tekemistä piirtämättä liikaa', hän päättelee.

06. Vaihtele siiman paksuutta

Vaihteleva viivan paksuus voi lisätä piirroksen syvyyttä

Vaihteleva viivan paksuus voi lisätä piirroksen syvyyttä(Kuvan luotto: Timothy von Reuden)

Käyttämäsi viivan paksuuden vaihtelu auttaa ohjaamaan katsojaasi piirustuksen läpi, Von Reuden selittää. Paksummat viivat voivat auttaa osoittamaan tärkeyttä tai kertoa katsojalle, että jokin on kohtauksen etualalla. Niitä voidaan käyttää myös erottamaan kaksi erillistä, päällekkäistä kohdetta - paksempi viiva kohteen ulkopuolella auttaa erottamaan aiheen ulkoviivat linjoista, jotka edustavat sisällä olevia yksityiskohtia.

Yllä olevasta esimerkistä näet, kuinka eri viivan painot voidaan yhdistää muodon näyttämiseksi kolmiulotteisemmalta.

07. Sekoita varjostustekniikat

Lyijykynän varjostustekniikat - viivat samalla tavalla yhdellä muotokuvalla verrattuna viivoihin ryhmissä toisessa

kuinka kiertää yhtä kerrosta Photoshopissa
Varjostaminen yhtenäisillä viivoilla verrattuna laastareiden varjostamiseen tuottaa erilaisen tunnelman [Kuva: Bobby Chiu]

Varjostukseen liittyy paljon erilaisia ​​lyijykynän piirustustekniikoita. Chiu käyttää kahta päätapaa. Ensimmäinen on kaikkien linjojen kanssa samaan suuntaan. 'Tämä tekee varjostuksestani yhtenäisemmän ja auttaa yksityiskohtiani ponnahtamaan riveiltä, ​​joita käytän varjostuksessa', hän selittää.

Toinen menetelmä käsittää työskentelyn varjostustiedoissa muodon määrittelemisen helpottamiseksi. 'Viivapalat kulkevat lomakkeen ympäri, mikä auttaa pitämään asiat näköpiirissä', hän sanoo. Tämä tekniikka soveltuu erinomaisesti myös taustoille ja tekstuurin luomiselle.

08. Ohjaa linjojasi yksityiskohtien avulla

Yksityiskohtainen lyijykynäpiirustus

Astu takaisin säännöllisesti tarkistaaksesi kokonaisvaikutuksen(Kuvan luotto: Timothy von Reuden)

Jos työskentelet yksityiskohtaisella alueella, varo lyijykynääsi. 'Kun on kyse puhtaamman ja tiukemman linjatyön luomisesta, johdonmukaisuus on avainasemassa', sanoo Von Reuden. '' Sinun ei pitäisi olla tietoinen vain viivasi ulkoasusta, vaan myös lyijykynään ja paperiin kohdistuvasta paineesta. Ole aktiivinen tietoinen tässä vaiheessa äläkä kiirehdi sitä. ' Hän ehdottaa säännöllistä vetäytymistä taaksepäin tarkistamaan työsi kokonaisvaikutuksen ja varmistaaksesi, että pidät linjasi vakaana koko ajan.

09. Master-sekoitus

Huulten ääriviivat (vasemmalla), varjostettu (oikealla)

Aloita ääriviivalla ja rakenna sitten väri [Kuva: Jennifer Healy]

Yhdysvaltalainen taiteilija Jennifer Healy on erityinen prosessi värikynätyönsä sekoittamiseksi. Hän aloittaa ääriviivalla tarkistaakseen, että lomake on oikea ennen sitoutumista värikynään (värillisiä alueita on paljon vaikeampaa pyyhkiä kuin ääriviivoja). Se auttaa myös häntä suunnittelemaan, mihin kohokohdat ja varjot putoavat.

Sitten hän rakentaa väriä hienovaraisilla kerroksilla. 'Haluan aloittaa pehmeillä, hellillä kerroksilla saadaksesi paremman kuvan valaistuksen sijoittelusta, varjoista ja väripaletista', hän sanoo. Jokaisen kerroksen jälkeen hän sekoittuu kevyesti sekoituskannun avulla.

Värillinen lyijykynäpiirustus huulista

Viimeinen vaihe on lisätä ääriviivat [Kuva: Jennifer Healy]

Kun hän on saavuttanut vaiheen, josta hän on tyytyväinen, hän siirtyy viimeiseen vaiheeseen: lisäämällä ääriviivat. Tässä viimeisessä kerroksessa Healy käyttää yksinomaan värikyniä, eikä se sekoita kantoon.

10. Aloita kevyesti ja rakenna sieltä

Lyijykynän piirtotekniikka sekoittaa vaaleat ja tummat viivat

Käytä vaaleita viivoja tutkiaksesi ja tummia viivoja sitoutuaksesi [Kuva: Bobby Chiu]

'Kun aloitan piirtämisen, aion suunnitella ja tutkia löysiä viivoja ja välttää sitoutumista liian aikaisin kovilla, tummilla viivoilla', Chiu sanoo. '' Edetessäni linjani muuttuvat, joten työni tarkistaminen ja tarkistaminen on elintärkeää. Pimenen viivojani ja lisätään yksityiskohtia loppuun. En keskity yhteen alueeseen liian kauan estämään ylennystä. '

11. Siivoa itsesi jälkeen

Lyijykynäpiirustus poistetaan

Siivoa työsi mennessäsi(Kuvan luotto: Timothy von Reuden)

Pyyhekumi voi olla yhtä tärkeä kuin itse kynä. On olemassa muutamia erilaisia ​​tyyppejä (katso lisätietoja Työkalut-osiosta), mutta kumpi valitset haluat varmistaa, että se on lähelläsi aina työskennellessäsi. 'Aina kun viiva muuttuu liian paksuksi, joko poistan koko viivan tai yritän linjata pyyhekumin reunan ohentamaan olemassa olevaa viivaa', Von Reuden sanoo. 'Haluan siivota koko prosessin ajan ja tehdä lopuksi viimeinen pyyhkäisy varmistaakseni, että en kaipaa aluetta ennen kuin kutsuin sen valmiiksi.'

12. Tarkista ja tarkista uudelleen

Lyijykynä piirustus hymyilevästä kissasta

Kuuntele, jos suolesi kertoo sinulle, että jotain on poissa käytöstä [Kuva: Bobby Chiu]

Ennen kuin siirryt vahvempiin viivoihin ja yksityiskohtiin, on tärkeää varmistaa, että sinulla on oikea muoto alas. Chiu neuvo on tarkistaa ja tarkistaa uudelleen. '' Minun on naulattava piirustukseni perusta ennen kuin voin lisätä yksityiskohtia. Väldin todella arvaamasta yksityiskohtia; Haluan varmistaa, että asiat ovat symmetrisiä ja näyttävät oikealta, ennen kuin asetan vahvempia ja kovempia viivoja.

Hän ehdottaa myös, että katsot työsi peilistä tai kameran kautta. Eri näköalapaikkojen huomioon ottaminen on loistava tapa korostaa, jos jokin on poissa käytöstä. 'Kysyn jatkuvasti itseltäni, tuntuuko tämä oikealta? Jos jokin näyttää poikkeavalta - vaikka en voi heti laittaa sormeani siihen, mikä on - luotan suolistooni ja vianmäärityksessäni ennen kuin jatkan. '

13. Tiedä milloin lopettaa

Valmiit kynän piirustukset kissasta

Onko tämä valmis? Ehkä… [Kuva: Bobby Chiu]

Suurimmalla osalla taiteilijoista on taipumus tehdä töitä - vaikka he olisivat allekirjoittaneet nimensä. 'Voin aina löytää jotain muutettavaa, jos katson tarpeeksi kovaa, joten voi olla vaikea sanoa, kun pala on todella valmis', Chiu sanoo.

Ole kuitenkin varovainen kappaleen ylikuormituksesta. 'Lopulta teen tietoisen päätöksen laittaa piirustukseni pois ja aloittaa jotain uutta', hän jatkaa. 'Silloin pidän piirustustani valmiina. No ehkä...'

Käytä oikeita työkaluja

14. Valitse oikea kynä

Erilaiset lyijykynät

Valitse perinteisten (vasen) ja mekaanisten lyijykynien välillä(Kuvan luotto: Timothy von Reuden)

Valitsemallasi lyijykynällä on suuri vaikutus sekä käyttämiisi tekniikoihin että löytämäsi taideteoksen ulkoasuun. Erilaiset kynätyypit sopivat paremmin erilaisiin taideteoksiin, ja sinun on myös otettava huomioon lyijyn kovuus.

Perinteisiä grafiittikyniä on saatavana kovuusasteikolla 9H (kova, vaalea) - 9B (pehmeä, tumma), HB: n ja F: n ollessa alueen keskellä. 'Tyypillisesti H-luokat soveltuvat tekniseen piirustukseen, kun taas B-luokat ovat ihanteellisia piirustuskynät', Spicer selittää. Hän ehdottaa, että 2B- tai 3B-lyijykynä on hyvä paikka aloittaa yleisillä lyijykynillä.

Sitten sinun on valittava kynän tyyppi. Perinteiset grafiittikynät pyrkivät pyöristymään nopeasti, joten ne on säännöllisesti teroitettava, jotta saadaan yhtenäinen kokoinen kärki. Mitä pehmeämpi kynäsi on, sitä enemmän teroitusta sinun on tehtävä. Perinteiset lyijykynät sopivat hyvin varjostukseen, etenkin suuremmille alueille.

kuinka peilata kerros Photoshopissa

Toinen päävaihtoehto on mekaaninen lyijykynä (katso oppaamme parhaat mekaaniset lyijykynät piirtämiseen ). Nämä tarjoavat puhtaat, terävät reunat ja pitävät paremmin yhtenäisen viivan. Sinun ei myöskään tarvitse teroittaa niitä. Jos luot suurta taidetta, muista, että mekaaninen lyijykynä voi hidastaa piirustusta. Katso vaihtoehtosi perusteellisemmaksi tutustumalla parhaat lyijykynät .

15. Teroita oikein

Jotkut piirustukset vaativat hienon, terävän kärjen terävän viivan kiinnittämiseksi, toiset leveän, litteän puolen lyijykynän johtoon sävyn estämiseksi. Joskus tylsä ​​kohta voi palvella tarkoitustasi '', Spicer sanoo. `` Minkä tahansa haluatkin, varmista, että sinulla on aina teroitin käsillä. ''

Tässä on jälleen muutama vaihtoehto. Valitse joko tavallinen kädessä pidettävä teroitin (kannettava, helppokäyttöinen), työpöydälle asennettu kierteinen teroitin (tyypillisesti kestävämpi ja jauhaa lyijykynän pidempään kohtaan) tai käsityöveitsi (saat haluamasi pisteen, mutta on sormien leikkaamisen vaara).

16. Suojaa paperisi

Lyijykynäpiirustus asennettu aluksella

Tarjoa vankka perusta asentamalla paperisi taululle(Kuvan luotto: Jennifer Healy)

Tämä on arvokas lyijykynän piirtotekniikka aloittelijoille: laita paperi käteni alle, jotta vältät piirustuksen tahraamisen työskennellessäsi. Se näyttää ilmeiseltä, mutta se voi olla upean teoksen kaatuminen!

Healy mieluummin asentaa paperinsa taululle kiinnittämällä sen kerroksella matta väliaine . Tämä auttaa pitämään asiat siistinä ja tarjoaa vankan pinnan työskennellä.

17. Tutustu erilaisiin paperin tekstuureihin

Karkea paperi, jonka päällä on piirustus

Karhea hammas tarttuu pigmenttiin(Kuvan luotto: Jennifer Healy)

Työskentelemäsi pintarakenne tekee suuren vaikutuksen luomiisi vaikutuksiin. Tätä kutsutaan paperin jyväksi tai 'hampaaksi'. Karkea hammas on näkyvämpi, ja harjanteet tarttuvat väriin kynistäsi.

Sileällä hampaalla harjanteet ovat erittäin hienoja, ja pito on vähemmän. Healy löytää, että tällainen paperi tarjoaa helpomman pinnan värikynän sekoittamiselle, vaikka hän varoittaa, että myös värin ajaminen pinnalta on helppoa.

18. Sijoita kittikynään

On olemassa muutama erilainen pyyhekumi, ja jokainen sopii erilaisiin asioihin. Monilla lyijykynillä on pieni pyyhekumi, joka on ihanteellinen ohentamaan liian paksuja viivoja. Älä kuitenkaan luota yksin tähän: sinun kannattaa myös sijoittaa vaivattuun pyyhekumiin. Tällä on kitin kaltainen koostumus (sitä kutsutaan joskus kitin pyyhekumiksi), ja vaivaat sen ennen käyttöä ja sen jälkeen.

Vaivattu pyyhekumi sopii parhaiten värillisen lyijykynän sitomiseksi paperille. Tämä tekee ihmeitä, kun korjaat virheitä tai jos nostat väriä tarkoituksella silmien kaltaiselta alueelta '', Healy sanoo. Kumipyyhkeellä on kiinteämpi koostumus ja se on parempi, jos yrität poistaa kokonaan värillisen alueen.

19. Kokeile kantoa pehmeään sekoittamiseen

Piirustus joistakin kukista, lyijykynillä ja sekoittamalla kanto päälle

Kannun käyttäminen värikerrosten välillä luo sekoitetun vaikutuksen [Kuva: Jennifer Healy]

Työn sekoittamisella voi olla suuri vaikutus lopputulokseen. Saat pehmeän sekoitetun vaikutuksen kokeilemalla kantoa.

'Sekoitan jokaisen kevyen kerroksen jälkeen värikynät varovasti kantoon', sanoo Healy. 'Älä työnnä liian voimakkaasti tai väri tarttuu, mikä vaikeuttaa sekoittamista pehmeästi. Toistan tämän prosessin niin usein kuin tarvitsen. Monien kerrosten jälkeen se tuottaa erittäin pehmeän ja herkän ilmeen. '

Tämä tekniikka vaatii kuitenkin vähän kokeiluja ja virheitä. Healy varoittaa, että jos sekoitat liian pehmeästi, kanto voi poimia väriä, jonka olet jo kerrostanut paperille.

Taidevaihtoehdot kannot ja tortillionit Amazon 7,81 puntaa Näytä tarjous Tarkistamme päivittäin yli 130 miljoonaa tuotetta parhaaseen hintaan

Edistyneitä vinkkejä

20. Yhdistä värisi

Kasvojen piirtäminen mustesävyiselle paperille

Värillisen paperin käyttö voi auttaa luomaan yhtenäisyyttä piirustuksissasi [Kuva: Jennifer Healy]

Yhtenäinen lähestymistapa väreihin auttaa tuomaan yhtenäisyyttä työhösi. '' On hyvä varmistaa, että taideteoksissasi on yhdistävät värit '', Healy sanoo. 'Tämä koostuu tietystä väripaletista, mielialasta ja tavasta levittää niitä koko taideteokseen.'

Hän ehdottaa myös harmonisen pohjan luomista käyttämällä sävytettyä paperia tai lisäämällä värillinen taustapesu (maalilla). 'Tämä näkyy kaikesta, mitä asetat sen päälle, mikä antaa sille yhteenkuuluvuuden vaikutelman. Kun käytän värikyniä, käytän mielelläni Kraftin tuottamaa sävytettyä paperia. '

21. Kokeile erilaisia ​​lähestymistapoja ääriviivoihin

Värillinen lyijykynä piirustus nainen

Healy suosii tummia, määriteltyjä ääriviivoja(Kuvan luotto: Jennifer Healy)

Seuraava piirustustekniikka koskee viivan painoa. Eri kohteiden rajaamisen lisäksi viivat voivat auttaa korostamaan varjoja. 'Paksummat viivat voivat haalistua ja kadota varjoihin, mikä voi auttaa siirtämään 3D-muodon', Chiu selittää.

Sen lisäksi eri taiteilijoilla on erilaiset lähestymistavat linjoihin - sinun on löydettävä sinulle sopiva tyyli. 'Käytän mieluummin erillisiä ääriviivoja taideteoksissani, olipa kyse ohuista tai rohkeista ääriviivoista', Healy sanoo. 'Se voi auttaa osoittamaan katsojan silmän tietylle alueelle. Se antaa myös tyylitetyn ilmeen, jos toivot saavasi tämän. '

Chiu kuitenkin mieluummin erilaista lähestymistapaa. 'Yritän välttää piirustusten hahmottamista, koska tämä pyrkii saamaan asiat näyttämään tasaisilta ja vaimentamaan 3D-vaikutusta. Katkokset ja tilat rivillä näyttävät muodon valoissa ja varjoissa. '

22. Käytä omia kokemuksiasi

'Uppoudu kokemuksiisi lisätäksesi ainutlaatuisen kerroksen aitoutta kappaleeseesi', ehdottaa Healy. 'Tämä tarkoittaa jotain muistin, tunteen tai tuoksun käyttöä työn luomisessa. Esimerkiksi erityinen tunne, jonka kokit istuessasi kaverin kanssa kahvilassa, tai muisto lapsuuden kokemuksesta. Voit olla abstrakti tai käyttää hyperrealismia. Valintasi tekee teoksesta ainutlaatuisen sinulle. Olen huomannut, että ihmiset resonoivat näitä kappaleita eniten. '

23. Käytä ristiriitaisia ​​käsitteitä

Kaunis nainen piikkejä hiustensa läpi

Kaunon rinnastaminen rumuuteen saa aikaan mielenkiintoisen sävellyksen [Kuva: Jennifer Healy]

Yksi piirustustekniikka, jota Healy käyttää teoksessaan, on käyttää vastakkaisia ​​käsitteitä teoksessa, esimerkiksi vierekkäin kauneus ja ruma. 'Käytän värien, kukkien kauneutta, ihon tai hiusten pehmeyttä ja naismuotoa. Minulla on tapana käyttää jotain, joka on päinvastaista kaikelle, kuten luut, hyönteiset, terävät hampaat tai mikä tahansa, mikä voi tarjota katsojalle epämukavuutta '', hän kertoo. 'Jotenkin tämä tarjoaa mielenkiintoisen konseptin kappaleelle. Varsinkin kun ”ruma” osia on vaikea havaita aluksi. Minulle tämä on hyvin jyrkkä kuvaus siitä, millainen elämä on. '

24. Yritä yhdistää lyijykynät vesiväriin

Vesiväripesu kynällä päällekkäin

kuinka rajata henkilö photoshopissa
Kokeile eri medioiden yhdistämistä uusien tehosteiden luomiseksi [Kuva: Jennifer Healy]

Vaikka yksinään kyniä voidaan käyttää luomaan runsaasti erilaisia ​​tehosteita, voi olla mielenkiintoista yhdistää ne muihin medioihin. Esimerkiksi Healy haluaa työssään yhdistää vesiväri- ja värikynät. On tärkeää aloittaa vesiväreillä ja kerrosta sitten värikynät päälle, hän selittää, koska lyijykynät voivat luoda vahamaisen pinnan, joka hylkii nestettä ja estää vesiväriä imeytymästä paperiin.

'Tämä on hauska tekniikka testattavaksi', hän sanoo. 'Molemmilla väliaineilla on ainutlaatuiset ominaisuudet ja tekstuurit. Kahden elementin yhdistäminen luo kaiken oman väliaineen. '

25. Poistu mukavuusalueeltasi

Nainen näyttää murtautuvan paperin läpi

Joskus on hyvä sivuuttaa säännöt [Kuva: Jennifer Healy]

Vaikka näiden lyijykynän piirustustekniikoiden pitäisi auttaa sinua ymmärtämään väliaineen olennaiset osat, joskus sinun on heitettävä säännöt ulos ikkunasta ja löydettävä sinulle sopiva. 'Ei ole mitään vikaa astua laatikon ulkopuolelle, jos se tarkoittaa haluamasi vaikutuksen saavuttamista', sanoo Healy. 'Kokeiluja ja virheitä tapahtuu, kun astut kyseisen ruudun ulkopuolelle. Mutta älä pelkää! Prosessi on täysin hauska. '

26. Luo kangas

Luonnos naisesta

Ota materiaalin rakenne kiinni(Kuvan luotto: Tim Von Reuden)

Kangas voi vaihdella tyylikkäästä ja kiiltävästä mattaan ja tylsään. Se, kuinka varjostat sitä, auttaa myymään ajatuksen kankaasta, jota yrität kuvata. Tätä luonnosta varten von Reuden yrittää kaapata alkuperäisen kuvan kultaiset taitokset. Hän aloitti hahmottamalla muodot ja sulkemalla pois varjoalueet.

27. Luokittele kankaasi

Luonnos naisesta, jonka yksityiskohdat ovat lisääntyneet

Tapa, jolla vedät kankaan, voidaan luokitella kolmeen tapaan(Kuvan luotto: Tim Von Reuden)

Von Reuden kertoo kuinka voit lisätä arvoa ja varjostusta uusien syvyys- ja painokerrosten luomiseksi. Hän sanoo, että kun kangasta piirretään ja luodaan uudelleen, kaikki syntyvät ryppyjä voidaan sijoittaa kolmeen erilliseen luokkaan: roikkuu / rento, venytetty / kireä ja rypistynyt / puristettu.

'Riippuva kangas on yleensä löysä ja juoksevan ulkonäön. Joustava kangas luo pitkiä viivoja, yleensä tukipisteellä. Pakatut kankaat rypistyvät toisiinsa ja luovat raikkaan näköisiä alueita. '

Osa näistä neuvoista tulee KuvitteleFX , maailman myydyin aikakauslehti digitaalitaiteilijoille. Tilaa täällä .

Tämän päivän parhaat hinnat parhaille lyijykynilleAlennettu hinta BIC Conte -värikynät ... BIC Conte värikynät, 24 kpl Amazon 8,56 puntaa 7,48 puntaa Näytä tarjous Katso kaikki hinnat Alennettu hinta TAIDESUUNNITTELU ASTEET 12 ... LYRA Rembrandt Art Design -piirustus Amazon 14,40 puntaa 8,69 puntaa Näytä tarjous Katso kaikki hinnat Palomino Blackwing lyijykynät -... Palomino Blackwing -kynät 12 kpl Amazon 45 puntaa Näytä tarjous Katso kaikki hinnat Tarkistamme päivittäin yli 130 miljoonaa tuotetta parhaaseen hintaan

Aiheeseen liittyvät artikkelit: