Mikä on muotoilukirjallisuus?

Mikä on muotoilukirjallisuus?

Andy Budd tutkii, kuinka tieteiskirjallisuus vaikuttaa todellisiin malleihin

Kuten minä, olen varma, että monet teistä varttuivat tieteiskirjallisuuden ruokavalioon; kuvitella tulevaisuuden maailmoja kirjoittajien, kuten Isaac Asimovin, Philip K.Dickin ja William Gibsonin, työn kautta. Tieteiskirjallisuudella tai spekulatiivisella fiktiolla, jota puristit mieluummin kutsuvat, on valta kuljettaa meidät tulevaisuuteen esittämään tärkeitä ja vaikeita kysymyksiä luomastamme maailmasta, mukaan lukien missä kokeellinen suunnittelu vie meidät huomisen maailmaan.

Millaista olisi elää maailmassa, jota valvoo valvonta (1984), jota mainokset seuraavat jatkuvasti (vähemmistöraportti) tai jota robotti-apurit ympäröivät (melkein kaikki scifi-elokuvat koskaan)?



Mikä on muotoilukirjallisuus?

Tieteiskirjallisuusromaanit aloittavat elämänsä hienojen teknisten innovaatioiden avulla

Tieteiselokuvan kysymykset eivät tietenkään koske tulevaisuutta; sen sijaan ne ovat nykyisten huolenaiheiden ekstrapolointia. Ajattele Snowdenin paljastuksia, mainosten uudelleen kohdentamista tai artikkeleita, kuten 'My Roomba yritti syödä minua'. Heijastamalla huolenaiheita tulevaisuuteen ja viemällä ne loogiseen - ja joskus absurdiin - johtopäätökseen, kirjoittajat voivat luoda turvallisia tiloja keskustellakseen niistä.

Tämä tarkoittaa, että vaikka tieteiskirjallisuutta ei voida käyttää tulevaisuuden ennustamiseen, sitä voidaan käyttää nykyisten suuntausten tutkimiseen. Tai kuten William Gibson tunnetusti sanoi: 'Tulevaisuus on jo täällä, se ei vain ole kovin tasaisesti jakautunut'. Hyvä pala spekulatiivista fiktiota voi saada jotain uutta ja uutta tuntumaan melkein väistämättömältä.

Voiko spekulatiivinen fiktio luoda tulevaisuuden?

Vaikka spekulatiivista fiktiota käytetään usein moraalisten ongelmien tutkimiseen, sillä voi olla odottamattomia (ja joskus kielteisiä) seurauksia. Esimerkiksi usein mainittu Minority Report -raportti sai yleisöt odottamaan tulevaisuutta, jossa mainokset voivat kirjaimellisesti seurata sinua.

Joten kun teknologiayritys ehdotti, että Lontoon kaupunki käytti yhdistettyjä kierrätysastioita seuratakseen ohittavien puhelimien MAC-osoitteita ja kohdistaakseen jalankulkijoita mainoksilla ( netm. ag / lokerot-276 ), voit lyödä vetoa, että elokuva oli roskakorin suunnittelijan mielessä. Se, mitä ohjaaja epäilemättä tarkoitti varoituksena, päätyi todellisuuteen.

Jos näet jotain näytöllä, sillä voi olla voimakas vaikutus, jolloin epämääräinen konsepti tuntuu vakaalta ja todelliselta. Todennäköisesti tästä syystä ei ollut olemassa kunnioitusta ja ihmetystä, kun Oculus Rift ilmestyi; olemme nähneet esimerkkejä VR: stä lukemattomissa (tosin kauheissa) elokuvissa, kuten Ruohonleikkurin mies. Se on tekniikka, joka tuntui 30-vuotiaalta saapuessaan - lentävän auton tai henkilökohtaisen jet-packin moderni vastine.

Nyt kuuluisassa dokumenttielokuvassa Kuinka Shatner muutti maailmaa , päättäjät väittivät, että Star Trek-kommunikaattori oli inspiraatio StarTAC-matkapuhelimelle, kun taas ensimmäinen näytöllä näkyvä tabletti ei ollut Applen tai Microsoftin yritysvideossa, vaan seuraavan sukupolven miehistön käsissä.

Tänään meillä on seitsemän joukkuetta, jotka taistelevat 10 miljoonan dollarin XPRIZE: stä luomaan toimivan Tricorder . Star Trek näyttää saavan yhä vähemmän kuvitteellisia päivittäin.

Mikä on muotoilukirjallisuus?

Joe Hauptin vintage Star Trek Tricorder

Vastaavasti, kun muutama kuukausi sitten kului päivämäärä, jolloin Back to the Future II asetettiin, oli yllättäen paljon ennustettuja keksintöjä - itsekiinnittävistä saappaista hoverboardeihin - todella tapahtunut.

Vaikuttaa siltä, ​​että tieteiskirjallisuuselokuvilla on hämmästyttävä kyky kuvitella tulevia tuotteita, ilman tyypillisiä rajoituksia, innostaa sitten muita kehittämään yksityiskohtia. Jos vain jollain tavalla todelliset tuoteyritykset voisivat hyödyntää tätä valtaa?

miten verkkosivustoni huomataan

Onko meitä pohjustettu?

Olin aina olettanut, että tämä tulevaisuuden tekniikoiden ennakointi oli vahingossa, kunnes näin esityksen Microsoftin johtajalta, joka käytännössä myönsi, että he halusivat kylvää varhaisia ​​tuotekonsepteja elokuviksi, oletettavasti parantaakseen yleisöä tulevaisuuden tekniikoille.

Siitä lähtien olen ollut erittäin herkkä kaikista sci-elokuvissa näkemistäni tuotemerkeistä keinona spekuloida, mitä suuret teknologiayritykset saattavat työskennellä. Ihmettelen, olisiko Google Glass ollut menestyvämpi, jos olisimme nähneet Ethan Huntin käyttävän paria Mission Impossible 4: ssä?

Kuten monet suuret teknologiayritykset, kuten IBM ja Apple, Microsoft on käyttänyt spekulatiivista fiktiota tutkiakseen mahdollisia tulevaisuuden maisemia pitkään.

Tuore esimerkki tästä on Microsoft Office Labsin visio vuoden 2019 videoista, joissa näkyy paljon hymyileviä ihmisiä, jotka edustavat laaja-alaista väestörakennetta seisomassa jättimäisten hehkuvien interaktiivisten lasilevyjen edessä heidän käydessään koulua, toimistoa tai kotielämää.

Mikä on muotoilukirjallisuus?

Microsoft Office Labs kuvittelee tulevaisuuden täynnä hehkuvia läpinäkyviä näyttöjä

Näitä on helppo pilkata kiiltävät yritysvideot , ei vähiten siksi, että on epäkäytännöllistä seisoa pitkään kädet ylöspäin vuorovaikutuksessa jättimäisten läpinäkyvien näyttöjen kanssa.

On selvää, että monet näistä videoista hyödyntävät enemmän Hollywoodin tarinankerronta kuin suunnittelijan taitoja. Vaikka nämä suuret yritykset ovat saattaneet popularisoida '' Design Fiction '' -alaa, pienet vuorovaikutussuunnittelustudiot ovat alkaneet käyttää samanlaisia ​​tarinankerrontatekniikoita päivittäisessä asiakastyössään.

Suunnittelukirjallisuus suunnittelustudiossa

Ensimmäistä kertaa, kun näin fiktiota pienestä studiosta, se oli työ, jonka BERG teki julkaisuyhtiö Bonnierille. Sen Mag + video loi rikkaan kuvan siitä, miltä digitaalinen aikakauslehti saattaa tuntua tulevaisuudessa, hyvissä ajoin ennen kuin ensimmäinen iPad oli saatavilla.

Lähestymistapana, joka tunnetaan nimellä 'animaatio' - lähinnä animoidut kuvakäsikirjoitukset - se käytti yksinkertaista vihreän ruudun teknistä käyttöliittymän animaatiota tabletin mallille ja puhalsi elämän elottomaan tuotteeseen.

Videoprototyypin käyttäminen tarkoitti sitä, että suunnittelijat pystyivät tekemään paljon parempaa työtä kokemuksen välittämisessä kuin mikään lankakehys tai napsautettava prototyyppi, paljon vähemmän vaivalla. Noin samaan aikaan IDEO julkaisi samanlaisen spekulatiivisen suunnitteluprojektin, tällä kertaa kuvittelemalla kirjan tulevaisuus .

Mikä on muotoilukirjallisuus?

BERGin tiimi kuvitteli digitaalisen aikakauslehden tulevaisuuden ennen iPadin lanseerausta hyödyntäen 'animatiikan' voimaa

Mitä enemmän aloin tarkastella tätä spekulatiivisen suunnittelun muotoa, sitä enemmän toimistoja ja henkilöitä löysin tutkia tätä tekniikkaa - yleensä toimialamme reunalla mainostoimistoissa tai fyysisissä tuoteyrityksissä. Yksi asia, joka heillä kaikilla näytti olevan yhteistä, oli suhde Suunnittelun vuorovaikutuskurssiin Royal College of Artsissa, jota johtaa Dunne & Raby, spekulatiivisen suunnittelun tunnustetut johtajat.

Kaikilla ei tietenkään ole joukko RCA-tutkinnon suorittaneita tai After Effects -taitoja tällaisten realististen renderöintien luomiseksi, joten Clearleftissä me usein pilkkaamme yksinkertaisempia tehosteita käyttämällä video-, valokuva- ja animaatioyhdistelmää Keynotessa. On hämmästyttävää, kuinka muutama tällainen yksinkertainen temppu voi puhaltaa elämän muuten tasaiselle ja elottomalle prototyypille!

miten päästä eroon perspektiiviruudukosta kuvittajalla

Tutki visioosi sarjakuvien avulla

Animaatiosta on tulossa nopeasti ydinosaaminen vuorovaikutussuunnittelijan työkalupakissa, mutta vielä helpompi tapa aloittaa tutkimuksen muotoilun fiktioalasta on käyttää samoja tekniikoita, joita saatat löytää sarjakuvien suunnittelusta.

Yhdysvaltain Lowen innovaatiolaboratorion tiimi käytti vapaasti sarjakuvatekniikoita tutkiakseen ja kertomalla visiosta Holoroom-konseptistaan. Se meni niin pitkälle kuin palkittiin tieteiskirjallisuuden kirjoittajia auttamaan luoda realistisia kertomuksia .

Airbnb-tiimi teki samanlaisen asian, kun se palkkasi Pixarin taiteilijoita auttamaan visualisoimaan asiakaskokemuksen tulevaisuus . Lowen tapauksessa tämä auttoi vakuuttamaan sen johtoa siitä, että Holodeckin kaltainen kyllästetty konsepti (todellinen Star Trekin keksintö) voidaan tosiasiallisesti toteuttaa.

Mikä on muotoilukirjallisuus?

Lowe kuvasi sarjakuva-tekniikkaa kuvitellakseen, kuinka sen myymälässä toimiva auttajarobotti voisi toimia

Saatuaan sarjakuvateoksen exec-laudalleen, Lowe'sin Kyle Nel selitti: 'Se oli uhkapeli, mutta he rakastivat sitä. He saivat sen täysin ja alkoivat rakentaa sarjakuvan ideoita. ' Airbnb: lle visualisointi antoi sille oivalluksen, jota se tarvitsi kaksinkertaistamaan mobiilistrategiansa.

Hyvä uutinen on, että sinun ei tarvitse palkata sci-fi-kirjoittajia ja Pixar-taiteilijoita tekemään tämä tehokkaasti. Kevin Cheng on käyttänyt sarjakuvia kommunikoidakseen suunnittelutarkoituksiin kauan ennen kuin siitä tuli muodikasta, ja hänen kirjansa Katso mitä tarkoitan on hieno aluke tällä alalla.

Mikä on muotoilukirjallisuus?

Kevin Cheng tunnetaan sarjakuvista, jotka selittävät muotoiluajattelua

Vastaavasti Ison-Britannian suunnittelija Bonny Colville-Hyde on tunnettu erinomaisista UX-sarjakuvien työpajoistaan, ja toivomme, että hän järjestää yhden näistä UX London -konferenssissa ensi toukokuussa (katso lisätietoja Bonnysta Boxoutista).

Mistä projektio loppuu ja fiktio alkaa?

Olemme käyttäneet prototyyppejä ja kuvakäsikirjoituksia suunnittelutarkoitusten kommunikoimiseksi jo vuosia, mutta miten 'suunnittelukirjallisuus' eroaa toisistaan? Milloin jokin lakkaa olemasta yksinkertainen viestintäväline ja alkaa olla suunnittelukirjallisuuden teos?

Nick Forster Lähitulevaisuuden laboratoriosta selitti tänä vuonna dConstructilla, kuinka hän jakoi suunnittelun kolmeen luokkaan; nyt, seuraava ja tulevaisuus. Voisit väittää, että mitä tahansa suunnittelutyötä, joka jää 'nyt tai seuraavaksi' ulkopuolelle, voidaan pitää suunnittelukirjallisuutena.

Sinänsä saatat huomata itsesi harjoittavan suunnittelukirjallisuutta edes tajuamatta sitä; keksimällä konsepteja sävelkorkeille tai hallituksen esityksille, jotta sidosryhmät saisivat käsityksen siitä, mikä voisi olla mahdollista.

Äskettäin suuri, kansainvälinen katupankki pyysi meitä kuvittelemaan miltä verkkopankki voisi näyttää tulevaisuudessa. Loimme monipuolisen näkemyksen siitä, miten verkkopankki voisi toimia monilla laitteilla huolimatta liikaa toteutustietojen suhteen.

Tiesimme, että konsepti toimisi teoriassa, mutta yrityksen nykyinen tekniikkapino ei rajoittanut meitä. Tämä vapautti meidät olemaan luovempia kuin ehkä muuten olisimme olleet, antaen meille mahdollisuuden hypätä nyt ja seuraavaan ja tutkia pankkitoiminnan tulevaisuutta.

Mikä on muotoilukirjallisuus?

Near Future Labroratory on erikoistumisstudio, joka on omistettu kehittämään tulevaisuuden ideoita

Lähitulevaisuuden laboratorion kaltaiset yritykset vievät muotoilufiktion luonnolliseen lopputulokseensa hämärtämällä taiteen ja muotoilun välistä rajaa TBD-luetteloaan.

Sen fiktiivinen postimyyntikatalogi sisältää 166 tuotetta ja palvelua, joita voi olla tulevaisuudessa, mikä herättää sekä ideoita että keskustelua yhtä lailla. Near Future Labin yhteistyökumppani Extrapolation Factory esiintyi myös Lontoon muotoilumuseon Vuoden suunnittelijat -näyttelyssä.

Näyttely kutsuttiin 99c futuurit , ja se tutki sellaisia ​​tuotteita, joita saatat odottaa näkevänsi 99c-myymälässä 20 vuoden päästä. Nick Forster kutsuu tätä tulevaisuuden arkipäiväksi ja uskoo, että tulevaisuus näyttää paljon normaalemmalta kuin sci-käyttöliittymäsuunnittelijat uskovat meidän uskovan.

Mistä aloittaa

Suunnittelijoiden voi olla vaikeaa aloittaa suunnittelukirjallisuuden myyminen aktiviteettina heti asiakkailleen. Se voi tuntua aluksi hieman oudolta ja epäonnistuneelta, mutta voit ottaa lehden pois Lähitulevaisuuden laboratorion kirjasta ja aloittaa käsityönä sci-fi-futuureja itsellesi.

Pienemmässä mittakaavassa muotoilukirjallisuutta voitaisiin käyttää terävöittämään taitojasi sisäisessä hakkerointitapahtumassa tai osoittamaan muotoiluajattelua osana mahdollista rekrytointitehtävää. Clearleftillä olen käyttänyt Matt Jonesin Mujicomp-konseptia teroittaaksesi harjoittelijoiden suunnittelutaitoja.

Asetimme heille tehtäväksi suunnitella tulevaisuuden tuote, jonka he voisivat kuvitella myyvän japanilaisessa elämäntapakaupassa Mujissa antamalla heidän hakkeroida, yhdistää ja kuvitella uudelleen satunnaisia ​​tavaroita, jotka on ostettu kaupasta. Tämä yksinkertainen MacGuffin tarjoaa mahdollisuuden avata runsaasti luovuutta suunnittelijoilta, jotka ovat tottuneet saamaan alushousut, jotka keskittyvät 'nyt' tai 'seuraavaan'.

Mikä on muotoilukirjallisuus?

Lähitulevaisuuden laboratorio loi todellisen luettelon, jossa oli 166 tulevaisuuden tuotetta

Loppujen lopuksi voit väittää, että kaikki suunnittelu on jollain tavalla fiktioteos - kuvitellaan jotain, jota ei vielä ole olemassa, ja sitten välittää tämä visio asiakkaille, asiakkaille ja teknologiakumppaneille. Vapauttamalla suunnittelijat käytännön huolenaiheista ja antamalla heille aikaa ja tilaa spekuloida, he voivat kompastua seuraavaan suureen ajatukseensa.

Uskon, että muotoilukirjallisuudesta on tulossa yhä hyödyllisempi tapa tutkia ja viestiä mahdollisista muotoilun tulevaisuuksista. Paremman tulevaisuuden luomiseksi suunnittelijoiden on lisättävä fiktion suunnittelun tekniikoita tänään työkalupakkiinsa.

Tämä artikkeli julkaistiin alun perin nettilehti numero 276. Osta se täältä .